Короткое замыкание робот номер 5

Short Circuit
Theatrical release poster by John Alvin
Directed by	John Badham
Written by	S. S. Wilson Brent Maddock
Produced by	David Foster Lawrence Turman
Starring	Ally Sheedy Steve Guttenberg Fisher Stevens Austin Pendleton G. W. Bailey
Cinematography	Nick McLean
Edited by	Frank Morriss
Music by	David Shire
Production companies	PSO The Turman-Foster Company
Distributed by	Tri-Star Pictures
Release date	May 9, 1986
Running time	98 minutes[1]
Country	United States
Language	English
Budget	$15 million[2]
Box office	$40.7 million (US/Canada)[3]

Short Circuit is a 1986 American science fiction comedy film directed by John Badham and written by S. S. Wilson and Brent Maddock. The film’s plot centers upon an experimental military robot that is struck by lightning and gains a human-like intelligence, prompting it to escape its facility to learn more about the world. The film stars Ally Sheedy, Steve Guttenberg, Fisher Stevens, Austin Pendleton and G. W. Bailey, with Tim Blaney as the voice of the robot named «Number 5». A sequel, Short Circuit 2, was released in 1988, directed by Kenneth Johnson.

Plot[edit]

NOVA Laboratory robotics experts Newton Crosby and Ben Jabituya have developed several prototype robots called S.A.I.N.T. (Strategic Artificially Intelligent Nuclear Transport) for the U.S. military to use in Cold War operations, though they would rather seek peaceful applications of the robots. After a live demonstration for the military, one of the units, S.A.I.N.T. Number 5, is struck by lightning arcing through the lab’s power grid. This scrambles its programming and makes it sentient, resulting in its escape from the NOVA facility.

The robot finds itself in Astoria, Oregon, and is found by Stephanie Speck, an animal caregiver, who mistakes him for an alien. She takes the robot into her home, where she provides him with «input» in the form of visual and verbal stimuli, allowing the robot to improve its language skills. Stephanie continues to help the curious Number 5 robot learn about the world. She eventually discovers that Number 5 was built by NOVA, and contacts them about the lost robot. Nova’s CEO, Dr. Howard Marner, orders Crosby and Ben to recover him, so they can disassemble and rebuild him. While waiting for NOVA to arrive, Number 5 learns about death when he accidentally crushes a grasshopper and concludes that if NOVA disassembles him, he will die, and escapes in Stephanie’s food truck. However, NOVA uses a tracking device on Number 5 to corner him and deactivate the robot for return to the facility. During transport, Number 5 reactivates himself and removes the tracking device, and flees back to Stephanie.

Because of these unusual actions, Crosby tries to convince Howard that something has changed with Number 5’s programming and that they should take care not to damage it in their recovery efforts so that he can examine them later. Howard instead sends their security chief Captain Skroeder and three other S.A.I.N.T. prototypes to capture Number 5 by force, ignoring Crosby’s concerns. Number 5 outwits the other robots and reprograms their personalities to act like The Three Stooges, allowing him to escape. Number 5 “kidnaps” Crosby, takes him to Stephanie, and convinces Crosby of his sentience. They find that Skroeder has called in the United States Army to capture Number 5, and on his orders, restrain Crosby and Stephanie so he can open fire. To protect his friends, Number 5 leads the Army away and appears to be destroyed by a helicopter missile. Stephanie is devastated as Skroeder’s men scrounge the remains of Number 5 as trophies, prompting Crosby to resign from NOVA and drive away with Stephanie in the NOVA van. Howard is dismayed over the loss of his research and dismisses Skroeder for insubordination.

Crosby and Stephanie are surprised to discover that Number 5 had hidden under the van, having assembled a decoy of himself from spare parts to mislead the military. Crosby suggests taking Number 5 to a secluded ranch in Montana, where there will be much «input» for the robot, and Stephanie agrees to come with them. As they drive off, Number 5 asserts that his name should now be «Johnny 5» based on the El DeBarge song «Who’s Johnny» which had been playing on the van’s radio.

Cast[edit]

Uncredited[edit]

• John Badham as Cameraman
• Jack Angel as Number 1 (voice)
• Cam Clarke as Number 2 (voice)
• Don Messick as Number 3 (voice)

Production[edit]

This film was conceived after the producers distributed an educational video about a robot to various colleges. Studying other films with a prominent robot cast (like the Star Wars series) for inspiration, they decided to question human reactions to a ‘living’ robot, on the premise that no one would initially believe its sentience.

According to the DVD commentary, Number 5 was the most expensive part of the film, requiring several different versions to be made for different sequences. Almost everything else in the film was relatively inexpensive, allowing them to allocate as much money as they needed for the robot character. Number 5 was designed by Syd Mead, the «visual futurist» famous for his work on Blade Runner and Tron.

Mead’s design was greatly influenced by the sketches of Eric Allard, the Robotics Supervisor credited for «realizing» the robots. John Badham named Eric «the most valuable player» on the film.

Most of the arm movements of Number 5 were controlled by a «telemetry suit», carried on the puppeteer’s upper torso. Each joint in the suit had a separate sensor, allowing the puppeteer’s arm and hand movements to be transferred directly to the machine. He was also voiced in real-time by his puppeteer, the director believing that it provided for more realistic interaction between the robot and the other actors than putting in his voice in post-production, although a few of his lines were re-dubbed later.^{[citation needed]}

During Stephanie’s impromptu news interview, director John Badham makes a cameo appearance as the news cameraman.

The sequence in the film depicting Number 5 watching the movie Saturday Night Fever (and imitating John Travolta’s dance moves) is an in-joke: Saturday Night Fever and Short Circuit were both directed by John Badham.

Fisher Stevens said that when he was originally hired to play Ben Jabituya, the character was not intended to be Indian. Stevens was fired and replaced by Bronson Pinchot at one point, but then Pinchot left to do the sitcom Perfect Strangers, and Stevens was rehired.^[4] To portray the role he had to grow a beard, dye his hair black, darken his skin with makeup, turn his blue eyes brown with contact lenses, speak with an East Indian accent and «walk hunched over like a cricket player».^[5] In 2015, Aziz Ansari had a cordial discussion with Stevens over the role, with Ansari saying he did not view Stevens as a bad guy or someone who played Ben as a tired stereotype, and Stevens saying (with Ansari’s agreement) that a present-day version of the role would be played by an actor who had an Indian or a South Asian background.^[6]

In 2009, Austin Pendleton, who had gone to college with Short Circuit director John Badham, stated «some stuff was cut out of my part in [Short Circuit]. And also the two leading roles were cast with really talented, attractive people who were not right for the parts. [The] script was just ‘heartbreakingly’ beautiful to read. And now it’s a nice little slightly bland kids’ movie. Nothing exactly wrong with it. Those two people who are in the leads are good, very likable, easy-to-work-with people, and have done some good work; they just weren’t those people that were written in the script. And I said to John when it was about to open, ‘Why did you cast them?’ And he said, ‘That was what the studio insisted on’. And it sort of ended the discussion. I said, ‘Okay’. The film kind of works, but again, it was going to have been quite a beautiful film».^{[citation needed]}

According to Pendleton, the role Guttenberg ended up playing «…was a person who could not relate to other human beings, so he poured all that into the creation of the robot. Well, Steve, he’s a lovely guy, and I think he’s talented. I think he has a real sharp—especially in those days when they were hiring him all the time—he had a wonderful kind of charisma. Very easy, but utterly social. He’s just so very engaging and open with people. He’s wonderful to be on a movie with. He’s just a real colleague. But he’s just that way with people. He does not bring onscreen with him the problem that the character in that movie has. So you hear that he’s shy and everything, but it’s more like a convention than anything else. The perfect person for the role, 20 years earlier, would have been Dustin Hoffman. That thing that Dustin brought to The Graduate that a more affable actor would not have.»^[7]

Guttenberg and Bailey had previously worked together on the Police Academy series of films.

Soundtrack[edit]

Although no soundtrack album was released at the time, El DeBarge had a chart hit with the single «Who’s Johnny (Theme from Short Circuit)».^[8]

In 2008, Varèse Sarabande issued David Shire’s score as part of their CD Club series of limited edition releases. The DeBarge song was not included or mentioned in the liner notes. The last three tracks are source music.

The booklet claims the end title song is not used in the film. It is, however, on the soundtrack. The finale mix and end title are combined into one track but used separately in the film.

Personnel[edit]

• Max Carl — vocals, keyboards (track 10)
• Marcy Levy — vocals (track 10)

Reception[edit]

Critical response[edit]

Short Circuit received mixed reviews from critics. On Rotten Tomatoes, it has a 61% rating from 38 reviews and an average rating of 5.30/10, with the website’s consensus stating: «Amiable and good-natured but also shallow and predictable, Short Circuit is hardly as deep or emotionally resonant as E.T. – though Johnny Five makes for a charming robot protagonist».^[9] On Metacritic it has a score of 50 out of 100 based on reviews from 12 critics, indicating «mixed or average reviews».^[10] Audiences surveyed by CinemaScore gave it a grade A−.^[11]

Trade paper Variety wrote: «Short Circuit is a hip, sexless sci-fi send-up» and praised the writers «for some terrific dialog that would have been a lot less disarming if not for the winsome robot and Sheedy’s affection for it. Guttenberg plays his best goofy self».^[12] Writing in The New York Times, Vincent Canby wrote: «The movie, which has the clean, well-scrubbed look of an old Disney comedy, is nicely acted».^[13] The Sun-Sentinel gave Short Circuit a good review, saying: «Number Five is the real star of this energetic film. Sheedy, Guttenberg and company are just supporting players».^[14] Roger Ebert, writing in the Chicago Sun-Times, rated Short Circuit 1.5 out of 4 four stars and called it «too cute for its own good».^[15]

Colin Greenland reviewed Short Circuit for issue 85 of White Dwarf and stated that «there are good jokes, but the picture’s so bland they hardly count».^[16]

Box office[edit]

Short Circuit debuted at No. 1 in the US box office with a studio-reported weekend gross of $5.3 million,^[3][17] although independent sources suggested that the gross was inflated and more likely between $4.5 and $4.725 million.^[18] It grossed a domestic total of $40.7 million, ranking it 21st for 1986 in the United States; it performed slightly better than other hits of that year, such as Pretty in Pink, The Fly, Three Amigos, Little Shop Of Horrors and About Last Night.^[19] By 1987, Short Circuit had grossed $100 million in worldwide theatrical and ancillary revenues (not including merchandise).^[20] The film was reportedly the top home video rental of 1987.^[21]

Accolades[edit]

• Honoured with the Winsor McCay Award [for career achievement]^{[clarification needed]}

Awards

Award	Category	Recipient(s)	Result
Saturn Awards
Best Director	John Badham	Nominated
Best Science Fiction Film		Nominated
Best Special Effects	Eric Allard, Syd Mead	Nominated
BMI Film Music Award		David Shire	Won

Legacy[edit]

Video game[edit]

A video game developed by Ocean Software for ZX Spectrum,^[22] Commodore 64^[23] and Amstrad CPC^[24] was also made based on the film. It featured two parts: one arcade adventure where Johnny 5 had to escape from the lab, and one action part where Johnny 5 escapes across the countryside, avoiding soldiers, other robots, and animals.

Sequel and remake[edit]

The sequel, Short Circuit 2, premiered on July 6, 1988. There was a script for a possible third film written in 1989 and rewritten in 1990 but was found unsatisfactory by the producers, and the project was subsequently scrapped.

Johnny 5 answered questions in character in a videotaped interview with Dallas-based reporter Bobbie Wygant to promote Short Circuit 2.^[25] He would later appear in an episode of Home, voiced by Peter Greenwood, and in a short educational film, Hot Cars, Cold Facts, voiced by Russell Turner.

On April 4, 2008, Variety reported that Dimension Films had acquired the rights to remake the original film. Dan Milano had been hired to write the script, and David Foster to produce it. Foster said that the robot’s appearance would not change.^[26] Later in October 2009, the reports circulated that Steve Carr will direct the remake and that the film’s plot would involve a boy from a broken family befriending the Number 5 robot.^[27][28] Carr left the project and on August 4, 2011 Tim Hill was reportedly hired to direct.^[29]

Spyglass Media Group bought the rights on November 15, 2020, and was reportedly planning to make a remake with James Vanderbilt through his company Project X Productions, Paul Neinstein and William Sherak producing, Eduardo Cisneros and Jason Shuman writing, and John W. Hyde returning as executive producer alongside Terissa Kelton. The company plans to put a Latino twist on the original screenplay.^[30]

Accusations of whitewashing[edit]

American comedian Aziz Ansari cited the casting of Fisher Stevens, a white actor, to play Indian character Ben Jabituya in «brownface» as an example of whitewashing in Hollywood.^[31][32] In 2021, Stevens said: «It definitely haunts me. I still think it’s a really good movie, but I would never do that part again. The world was a different place in 1986, obviously».^[33]

According to Badham, the character was planned to be American when Stevens was cast; inspired by a scene in Beverly Hills Cop (1984) in which a French shop assistant is rude to her American customers, Badham made Ben Indian, thinking the «culture mismatch was fun». He said he would have auditioned Indian or Indian-American actors had the decision been made before Stevens was cast. He said: «That was an oversight on our part, but we never intended to make fun of the character of Ben».^[34]

References[edit]

External links[edit]

• Short Circuit at IMDb
• Short Circuit at the TCM Movie Database
• Short Circuit at AllMovie
• Short Circuit at Rotten Tomatoes

Short Circuit
Theatrical release poster by John Alvin
Directed by	John Badham
Written by	S. S. Wilson Brent Maddock
Produced by	David Foster Lawrence Turman
Starring	Ally Sheedy Steve Guttenberg Fisher Stevens Austin Pendleton G. W. Bailey
Cinematography	Nick McLean
Edited by	Frank Morriss
Music by	David Shire
Production companies	PSO The Turman-Foster Company
Distributed by	Tri-Star Pictures
Release date	May 9, 1986
Running time	98 minutes[1]
Country	United States
Language	English
Budget	$15 million[2]
Box office	$40.7 million (US/Canada)[3]

Short Circuit is a 1986 American science fiction comedy film directed by John Badham and written by S. S. Wilson and Brent Maddock. The film’s plot centers upon an experimental military robot that is struck by lightning and gains a human-like intelligence, prompting it to escape its facility to learn more about the world. The film stars Ally Sheedy, Steve Guttenberg, Fisher Stevens, Austin Pendleton and G. W. Bailey, with Tim Blaney as the voice of the robot named «Number 5». A sequel, Short Circuit 2, was released in 1988, directed by Kenneth Johnson.

Plot[edit]

NOVA Laboratory robotics experts Newton Crosby and Ben Jabituya have developed several prototype robots called S.A.I.N.T. (Strategic Artificially Intelligent Nuclear Transport) for the U.S. military to use in Cold War operations, though they would rather seek peaceful applications of the robots. After a live demonstration for the military, one of the units, S.A.I.N.T. Number 5, is struck by lightning arcing through the lab’s power grid. This scrambles its programming and makes it sentient, resulting in its escape from the NOVA facility.

The robot finds itself in Astoria, Oregon, and is found by Stephanie Speck, an animal caregiver, who mistakes him for an alien. She takes the robot into her home, where she provides him with «input» in the form of visual and verbal stimuli, allowing the robot to improve its language skills. Stephanie continues to help the curious Number 5 robot learn about the world. She eventually discovers that Number 5 was built by NOVA, and contacts them about the lost robot. Nova’s CEO, Dr. Howard Marner, orders Crosby and Ben to recover him, so they can disassemble and rebuild him. While waiting for NOVA to arrive, Number 5 learns about death when he accidentally crushes a grasshopper and concludes that if NOVA disassembles him, he will die, and escapes in Stephanie’s food truck. However, NOVA uses a tracking device on Number 5 to corner him and deactivate the robot for return to the facility. During transport, Number 5 reactivates himself and removes the tracking device, and flees back to Stephanie.

Because of these unusual actions, Crosby tries to convince Howard that something has changed with Number 5’s programming and that they should take care not to damage it in their recovery efforts so that he can examine them later. Howard instead sends their security chief Captain Skroeder and three other S.A.I.N.T. prototypes to capture Number 5 by force, ignoring Crosby’s concerns. Number 5 outwits the other robots and reprograms their personalities to act like The Three Stooges, allowing him to escape. Number 5 “kidnaps” Crosby, takes him to Stephanie, and convinces Crosby of his sentience. They find that Skroeder has called in the United States Army to capture Number 5, and on his orders, restrain Crosby and Stephanie so he can open fire. To protect his friends, Number 5 leads the Army away and appears to be destroyed by a helicopter missile. Stephanie is devastated as Skroeder’s men scrounge the remains of Number 5 as trophies, prompting Crosby to resign from NOVA and drive away with Stephanie in the NOVA van. Howard is dismayed over the loss of his research and dismisses Skroeder for insubordination.

Crosby and Stephanie are surprised to discover that Number 5 had hidden under the van, having assembled a decoy of himself from spare parts to mislead the military. Crosby suggests taking Number 5 to a secluded ranch in Montana, where there will be much «input» for the robot, and Stephanie agrees to come with them. As they drive off, Number 5 asserts that his name should now be «Johnny 5» based on the El DeBarge song «Who’s Johnny» which had been playing on the van’s radio.

Cast[edit]

Uncredited[edit]

• John Badham as Cameraman
• Jack Angel as Number 1 (voice)
• Cam Clarke as Number 2 (voice)
• Don Messick as Number 3 (voice)

Production[edit]

This film was conceived after the producers distributed an educational video about a robot to various colleges. Studying other films with a prominent robot cast (like the Star Wars series) for inspiration, they decided to question human reactions to a ‘living’ robot, on the premise that no one would initially believe its sentience.

According to the DVD commentary, Number 5 was the most expensive part of the film, requiring several different versions to be made for different sequences. Almost everything else in the film was relatively inexpensive, allowing them to allocate as much money as they needed for the robot character. Number 5 was designed by Syd Mead, the «visual futurist» famous for his work on Blade Runner and Tron.

Mead’s design was greatly influenced by the sketches of Eric Allard, the Robotics Supervisor credited for «realizing» the robots. John Badham named Eric «the most valuable player» on the film.

Most of the arm movements of Number 5 were controlled by a «telemetry suit», carried on the puppeteer’s upper torso. Each joint in the suit had a separate sensor, allowing the puppeteer’s arm and hand movements to be transferred directly to the machine. He was also voiced in real-time by his puppeteer, the director believing that it provided for more realistic interaction between the robot and the other actors than putting in his voice in post-production, although a few of his lines were re-dubbed later.^{[citation needed]}

During Stephanie’s impromptu news interview, director John Badham makes a cameo appearance as the news cameraman.

The sequence in the film depicting Number 5 watching the movie Saturday Night Fever (and imitating John Travolta’s dance moves) is an in-joke: Saturday Night Fever and Short Circuit were both directed by John Badham.

Fisher Stevens said that when he was originally hired to play Ben Jabituya, the character was not intended to be Indian. Stevens was fired and replaced by Bronson Pinchot at one point, but then Pinchot left to do the sitcom Perfect Strangers, and Stevens was rehired.^[4] To portray the role he had to grow a beard, dye his hair black, darken his skin with makeup, turn his blue eyes brown with contact lenses, speak with an East Indian accent and «walk hunched over like a cricket player».^[5] In 2015, Aziz Ansari had a cordial discussion with Stevens over the role, with Ansari saying he did not view Stevens as a bad guy or someone who played Ben as a tired stereotype, and Stevens saying (with Ansari’s agreement) that a present-day version of the role would be played by an actor who had an Indian or a South Asian background.^[6]

In 2009, Austin Pendleton, who had gone to college with Short Circuit director John Badham, stated «some stuff was cut out of my part in [Short Circuit]. And also the two leading roles were cast with really talented, attractive people who were not right for the parts. [The] script was just ‘heartbreakingly’ beautiful to read. And now it’s a nice little slightly bland kids’ movie. Nothing exactly wrong with it. Those two people who are in the leads are good, very likable, easy-to-work-with people, and have done some good work; they just weren’t those people that were written in the script. And I said to John when it was about to open, ‘Why did you cast them?’ And he said, ‘That was what the studio insisted on’. And it sort of ended the discussion. I said, ‘Okay’. The film kind of works, but again, it was going to have been quite a beautiful film».^{[citation needed]}

According to Pendleton, the role Guttenberg ended up playing «…was a person who could not relate to other human beings, so he poured all that into the creation of the robot. Well, Steve, he’s a lovely guy, and I think he’s talented. I think he has a real sharp—especially in those days when they were hiring him all the time—he had a wonderful kind of charisma. Very easy, but utterly social. He’s just so very engaging and open with people. He’s wonderful to be on a movie with. He’s just a real colleague. But he’s just that way with people. He does not bring onscreen with him the problem that the character in that movie has. So you hear that he’s shy and everything, but it’s more like a convention than anything else. The perfect person for the role, 20 years earlier, would have been Dustin Hoffman. That thing that Dustin brought to The Graduate that a more affable actor would not have.»^[7]

Guttenberg and Bailey had previously worked together on the Police Academy series of films.

Soundtrack[edit]

Although no soundtrack album was released at the time, El DeBarge had a chart hit with the single «Who’s Johnny (Theme from Short Circuit)».^[8]

In 2008, Varèse Sarabande issued David Shire’s score as part of their CD Club series of limited edition releases. The DeBarge song was not included or mentioned in the liner notes. The last three tracks are source music.

The booklet claims the end title song is not used in the film. It is, however, on the soundtrack. The finale mix and end title are combined into one track but used separately in the film.

Personnel[edit]

• Max Carl — vocals, keyboards (track 10)
• Marcy Levy — vocals (track 10)

Reception[edit]

Critical response[edit]

Short Circuit received mixed reviews from critics. On Rotten Tomatoes, it has a 61% rating from 38 reviews and an average rating of 5.30/10, with the website’s consensus stating: «Amiable and good-natured but also shallow and predictable, Short Circuit is hardly as deep or emotionally resonant as E.T. – though Johnny Five makes for a charming robot protagonist».^[9] On Metacritic it has a score of 50 out of 100 based on reviews from 12 critics, indicating «mixed or average reviews».^[10] Audiences surveyed by CinemaScore gave it a grade A−.^[11]

Trade paper Variety wrote: «Short Circuit is a hip, sexless sci-fi send-up» and praised the writers «for some terrific dialog that would have been a lot less disarming if not for the winsome robot and Sheedy’s affection for it. Guttenberg plays his best goofy self».^[12] Writing in The New York Times, Vincent Canby wrote: «The movie, which has the clean, well-scrubbed look of an old Disney comedy, is nicely acted».^[13] The Sun-Sentinel gave Short Circuit a good review, saying: «Number Five is the real star of this energetic film. Sheedy, Guttenberg and company are just supporting players».^[14] Roger Ebert, writing in the Chicago Sun-Times, rated Short Circuit 1.5 out of 4 four stars and called it «too cute for its own good».^[15]

Colin Greenland reviewed Short Circuit for issue 85 of White Dwarf and stated that «there are good jokes, but the picture’s so bland they hardly count».^[16]

Box office[edit]

Short Circuit debuted at No. 1 in the US box office with a studio-reported weekend gross of $5.3 million,^[3][17] although independent sources suggested that the gross was inflated and more likely between $4.5 and $4.725 million.^[18] It grossed a domestic total of $40.7 million, ranking it 21st for 1986 in the United States; it performed slightly better than other hits of that year, such as Pretty in Pink, The Fly, Three Amigos, Little Shop Of Horrors and About Last Night.^[19] By 1987, Short Circuit had grossed $100 million in worldwide theatrical and ancillary revenues (not including merchandise).^[20] The film was reportedly the top home video rental of 1987.^[21]

Accolades[edit]

• Honoured with the Winsor McCay Award [for career achievement]^{[clarification needed]}

Awards

Award	Category	Recipient(s)	Result
Saturn Awards
Best Director	John Badham	Nominated
Best Science Fiction Film		Nominated
Best Special Effects	Eric Allard, Syd Mead	Nominated
BMI Film Music Award		David Shire	Won

Legacy[edit]

Video game[edit]

A video game developed by Ocean Software for ZX Spectrum,^[22] Commodore 64^[23] and Amstrad CPC^[24] was also made based on the film. It featured two parts: one arcade adventure where Johnny 5 had to escape from the lab, and one action part where Johnny 5 escapes across the countryside, avoiding soldiers, other robots, and animals.

Sequel and remake[edit]

The sequel, Short Circuit 2, premiered on July 6, 1988. There was a script for a possible third film written in 1989 and rewritten in 1990 but was found unsatisfactory by the producers, and the project was subsequently scrapped.

Johnny 5 answered questions in character in a videotaped interview with Dallas-based reporter Bobbie Wygant to promote Short Circuit 2.^[25] He would later appear in an episode of Home, voiced by Peter Greenwood, and in a short educational film, Hot Cars, Cold Facts, voiced by Russell Turner.

On April 4, 2008, Variety reported that Dimension Films had acquired the rights to remake the original film. Dan Milano had been hired to write the script, and David Foster to produce it. Foster said that the robot’s appearance would not change.^[26] Later in October 2009, the reports circulated that Steve Carr will direct the remake and that the film’s plot would involve a boy from a broken family befriending the Number 5 robot.^[27][28] Carr left the project and on August 4, 2011 Tim Hill was reportedly hired to direct.^[29]

Spyglass Media Group bought the rights on November 15, 2020, and was reportedly planning to make a remake with James Vanderbilt through his company Project X Productions, Paul Neinstein and William Sherak producing, Eduardo Cisneros and Jason Shuman writing, and John W. Hyde returning as executive producer alongside Terissa Kelton. The company plans to put a Latino twist on the original screenplay.^[30]

Accusations of whitewashing[edit]

American comedian Aziz Ansari cited the casting of Fisher Stevens, a white actor, to play Indian character Ben Jabituya in «brownface» as an example of whitewashing in Hollywood.^[31][32] In 2021, Stevens said: «It definitely haunts me. I still think it’s a really good movie, but I would never do that part again. The world was a different place in 1986, obviously».^[33]

According to Badham, the character was planned to be American when Stevens was cast; inspired by a scene in Beverly Hills Cop (1984) in which a French shop assistant is rude to her American customers, Badham made Ben Indian, thinking the «culture mismatch was fun». He said he would have auditioned Indian or Indian-American actors had the decision been made before Stevens was cast. He said: «That was an oversight on our part, but we never intended to make fun of the character of Ben».^[34]

References[edit]

External links[edit]

• Short Circuit at IMDb
• Short Circuit at the TCM Movie Database
• Short Circuit at AllMovie
• Short Circuit at Rotten Tomatoes

Если спросить прохожего человека: «Назови мне фильм, где робот обретает самосознание и изучает окружающий мир» — самым популярным ответом в наше время станет «Робот по имени Чаппи». И все реже можно услышать ответ «Короткое замыкание». Что же стало причиной забвения?

Действительно, хотя фильм Нила Бломкампа с участием рейв-группы Die Antwoord 2015 года и был разбит в пух и прах критиками, но он всё-таки, со временем, прижился. Фильм часто показывают по телевидению, о нем периодически вспоминает пресса — да и положительных оценок появилось куда больше. Поэтому проект постоянно на слуху, невзирая на то, что с точки зрения философии фильма и развития персонажей картина явно хромает.

«Чаппи» далеко не первый фильм, который рассказывает об обретении роботом самосознания и эмоций. Взять, к примеру, картину Криса Коламбуса «Двухсотлетний человек» 1999 года с Робином Уильямсом в главной роли. Это достаточно сильный фильм с колоссальным бюджетом в 100 миллионов долларов, который поднимает вопрос разницы между человеком и машиной — а заодно и о скоротечности времени. О нем можно услышать куда реже, хотя по телевизору его иногда демонстрируют — в основном, после прайм-тайм, то есть ближе к самой ночи (потому что современному зрителю он может показаться затянутым).

Но если экранизация романа Айзека Азимова в формате драмы рассказывает историю о постепенном полноценном превращении робота в человека — путем биологической и эмоциональной трансформации, то «Короткое замыкание», которое вышло на целых 13 лет раньше, построено абсолютно наоборот: вместо трагедии — комедия; вместо постепенной эволюции — нелепая случайность.

Фильм стал достаточно узнаваемым на Западе, пускай и не сверх-популярным, но в России, по неизвестным причинам, его почти полностью забыли. Это при том, что в 1988 году на территории СССР картину посмотрели 31,7 миллиона кинозрителей! В 90-е пиратские записи попадались на VHS, а спустя несколько лет и вовсе пропали с полок, даже несмотря на переиздание фильма в формате DVD на Западе. Конечно, есть люди которые знают о существовании Джонни 5 — и двух фильмов с его участием, но для многих «Короткое замыкание» остается термином курса физики (или же Российским киноальманахом 2009 года).

Прежде чем приступить к рассказу о создании фильма нужно знать что же происходило на его «родине» в те годы. В тексте не будет представлено спойлеров по полному сюжету картины — здесь будет общая информация о производственном процессе, а также небольшая доля рассуждений. Тем не менее: для полноты впечатлений настоятельно рекомендуется просмотр фильма ДО прочтения статьи.

Исторический фон

80е годы стали для США сложным переходным периодом: война во Вьетнаме оставила тяжелый отпечаток в сознании нации (при этом, последствия её имеют влияние в обществе и по сей день); всё больше накалялась ситуация на Востоке: захват американских заложников в Иране, Афганская война; и, конечно же, обострение Холодной войны.

Несмотря на общий внешнеполитический курс, вопросы военной активности США достаточно активно осуждались «либеральной» частью страны. Во-первых, после Уотергейтского скандала население всё чаще стало задаваться вопросами об уровне доверия к высшей власти — и открыто выражать протест. Во-вторых, одной из самых больных тем для граждан Америки стала гонка вооружений — и её возможные последствия. Политика милитаризма и недавний экономический кризис давили на общество — и требовали разрядки (которая наступит лишь к концу десятилетия).

Одним из самых распространенных способов «отвлечься от реальности» стал кинематограф, ведь видеоигр, подобных современным, в те времена ещё не было — достаточно сложно отождествлять себя с пикселями на Atari 2600 (1982), NES (1985) или ZX Spectrum (1982) (даты указаны для рынков США). Фильмы снимались на разные тематики: были как и молодежные комедии, которые показывали бунт подростков против устоев, построенных «бумерами», так и различные триллеры. Именно в эти годы на свет явился «Кошмар на улице Вязов» (1984).

В этот период произошёл огромный всплеск фантастических кинокартин, имевших колоссальный успех — и ставших культовыми: «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта (1982), «E.T.» Стивена Спилберга (1982), «Трон» Стивена Лисбергера (1982), «Терминатор» Джеймса Кэмерона (1984). Это замечательные фильмы, которые, во многом, определили вектор развития фантастики на все последующие годы и определенно повлияли и на «Короткое замыкание», которое выйдет уже во второй половине 80х.

Something wonderful had happened…

В 1985 году продюсерская компания PSO (Producers Sales Organization), известная своими громкими кинокартинами «На следующий день» (1983), «Бесконечная история» (1984) и «Однажды в Америке» (1984) выполняла заказ по продажам учебного фильма по робототехнике в различные учебные заведения США. Вдохновившись увиденным, продюсеры задались вопросом: «Как бы отреагировали люди на »живого« робота в наше время, учитывая, что в это никто не сможет поверить?».

Написание сценария было поручено Стивену Сету Вилсону и Брэнту Мэддоку — оба увлекались научной фантастикой, но за их плечами было не так много проектов (всего 4 короткометражки). Тем не менее, оба знали что делать: фабулой истории стала работа упомянутого ранее Айзека Азимова под названием «Робот ЭЛ-76 попал не туда». Короткий рассказ повествует о том, как в результате стечения обстоятельств и халатности сотрудников один из роботов-шахтеров, предназначенный для работы на Луне, был утерян — и попал на территорию Вирджинии, пытаясь адаптироваться для выполнения собственных функций. Ситуация оборачивается катастрофой (к счастью, в фильме этот момент отсутствует). Изначально планировалось, что «Номер 5» станет зловещим военным роботом, сбежавшим из лаборатории, а само «Короткое замыкание» — триллером. После обсуждения было решено избежать повтора сути «Терминатора» — с ним фильм тягаться не мог.

В качестве режиссера был приглашен Джон Бэдэм, который накануне успел снять свои крупные картины «Голубой гром» (1982) и «Военные игры» (1983). Ознакомившись с первыми набросками, Режиссер заразился идеей создания фильма о «Разумном роботе» — и активно включился в работу.

Для создания концепт-арта будущего Номера 5 был приглашен художник-футурист Сид Мид, по сути, легендарная фигура в жанре фантастики: именно из под его руки вышли наброски фильмов «Бегущий по лезвию», «Трон» и «Чужие».

Первый вариант был представлен объемным шарообразным роботом с длинными конечностями, стоящем на трех отдельных колесах — однако набросок был почти сразу же забракован. Дело в том, что Номер 5 — военная машина, которая, согласно сценарию, должна была стать полноценной заменой пехотных войск. Бэдэм сразу же обозначил: робот должен быть построен так, чтобы он мог спокойно держать равновесие и перемещаться в любых боевых условиях. Подход режиссера строился вокруг реализма: если люди бы и создавали подобную машину, то лишь для того, чтобы запустить в серийное производство — а значит, должны существовать определенные технические требования. В связи с этим, было решено заменить обычные колёса на гусеничный движитель, который поддерживался одним дополнительным «поворотным» колесом. Это решило проблему мобильности. Для устойчивости конструкции вес распределялся вертикально. «Пятый» стал напоминать футуристичный гусеничный танк — но никак не «дружелюбного робота».

В попытках найти выход из ситуации и по совету своего наставника, Стивена Спилберга, режиссер познакомился с короткометражкой 1975 года «Let’s go», снятым Дугласом Трамбаллом (известного по кинокартине «Молчаливый бег» 1972 года) для павильона фирмы Toshiba на выставке «Экспо-85». Фильм рассказывал о трогательной дружбе ребенка и робота, известного как «PAL»: для постройки его рабочей версии был привлечен 30-летний начинающий, но талантливый механик спецэффектов — Эрик Аллард. Он, вместе со своим ассистентом Барнаби Джексоном и кукловодом Брюсом Шварцем, проработал систему радиоуправляемых сервоприводов с элементами кукол из японского театра «Бунраку» (использование системы нитей для активного движения мелких деталей, например, глаз, рта или даже пальцев).

Забавно, что спустя год после выхода фильма «Короткое замыкание» Дуглас Трамбалл запатентовал модель робота — видимо, во избежание повтора ситуации с «Номером 5». Сам же «PAL», в будущем, попадёт в несколько других телевизионных проектов -в том числе в 19 серию сериала «The Wizard» с Дэвидом Раппапортом в главной роли. В наши дни оригинальный робот хранится у Эрика Алларда — вместе с одним из экземпляров Джонни 5-го.

Создатели фильма понимали, что общий бюджет на съемки не потребует больших затрат: не нужно строить огромные декорации или арендовать дорогие павильоны, действие происходило в «наши дни» и на малом количестве локаций, в основном, на натуре. Поэтому большую часть финансирования было решено выделить на разработку рабочих версий «Пятого». Продюсеры были крайне заинтересованы чтобы он был максимально натуральным — а что может быть реальнее почти полноценного робота?

Поэтому когда Бэдем продемонстрировал кадры из «Let’s go» Продюсеры незамедлительно связались с Аллардом и выдали ему рабочий сценарий с просьбой подсчитать возможную смету затрат. Уже через 2 дня Эрик принес полную разработку плана с разбивкой по сценам и пометками о возможных вариантах построения кадра.

Используя прообраз PAL’а Сид Мид смог завершить концепт робота, сделав его максимально антропоморфным. Был добавлен короб с лазером, который создавал ощущение винтовки за плечами, а «сутулость» фигуры создавала ощущение «бегущего солдата». Но даже в самом позднем скетче не хватало какой-то изюминки.

Таким образом, Номер 5 обзавёлся механическими «веками» для защиты глаз (похожих на объективы фотокамер) от света и потенциальных повреждений, а также имитацией рта в виде светодиода, срабатывающего в момент речи. Кстати, идея добавить роботу своеобразные «брови» принадлежала исполнительному продюсеру Марку Деймону.

Поскольку строительство полноценного робота не представлялось возможным в силу технических ограничений — и удорожания конструкции — были использованы некоторые хитрости. К примеру, «Пятый» не был целиком металлическим — внутренние части зачастую заменялись деревянными брусками, а отдельные подвижные элементы — пластмассой (для облегчения нагрузки на механизм). Сам робот не был наглухо соединен — и представлял собой отдельные модули.

Основой стал радиоуправляемый гусеничный движитель, на который устанавливался механический каркас, имитирующий позвоночник и плечевую зону. К правой части корпуса крепился третий модуль с ручным управлением через пульт (он выполнял функцию манипулятора-мультитула), а вот левая половина была намного проще: имитация лазерной пушки всего с двумя подвижными элементами.

Самыми сложными частями стали руки — они строились по уже упомянутой ранее технике сервоприводов и «Бурнаку» и реально были способны выполнять «хватательно-держательную» функцию и при этом вращаться в зоне запястья, сохраняя полную функциональность.

Голова состояла из трех модулей — выдвижной антенны-радара, бровей и самих глаз. Брови двигались при помощи мелких приводов, а имитация глаз существовала в двух версиях: одна выдвигалась и меняла диафрагму на манер фотокамеры, а другая могла загораться красными диодами в стиле Терминатора — по факту, это было две разных сменных головы. Всего их было три: каждая была заточена под определенный ряд эмоциональных состояний.

Для понимания всей сложности конструкции: в самых активных сценах требовалось до 18 человек для синхронного управления одной полноценной моделью (в среднем требовалось 6). Конечно, все эти технологии не использовались единовременно и в одном роботе: «Пассивные» части, которые не участвовали в сцене, заменялись на муляжи, а для крупных и средних планов с моторикой рук был создан «бюст» — в его нижней части, на долли-платформе, располагались марионеточники под руководством супервайзера Тони Урбано.

Первый рабочий прототип Номера 5 был готов — и обошёлся всего в 1,4 миллиона долларов. Оставалось ещё несколько копий — для остальных сцен. Конечно же, они были построены по упрощенной схеме, так как от них не требовалось таких сложных действий, как от главного героя. Часть «роботов» вовсе была создана в качестве «расходных кукол» — например, для сцен с падениями и пиротехникой (все же понимают что швырять аниматроника стоимостью почти в 1,5 миллиона — дорогое удовольствие?).

Учитывая, что фильм не мог строиться вокруг одних роботов — нужны были живые актеры, которые бы взаимодействовали с ними. Каст фильма нельзя назвать однозначно «Звездным», но команда была собрана неплохая.

Актерский состав

На роль Ньютона Кросби, главного разработчика роботов S.A.I.N.T. (Стратегический Ядерный Транспорт с Искусственным Интеллектом) был приглашен Стив Гуттенберг, больше известный как Сержант Махоуни из полицейской академии. Кросби — гений робототехники, целиком поглощенный созданием «разумных» машин — но его не очень радует, что его наниматели, Nova Robotics Corporation (в фантастике 70х и 80х годов многие гиперкорпорации было модно называть Nova и Supernova) работают над производством военной аппаратуры, считая, что роботы должны служить на благо общества. Происходящее в фильме всё больше и больше его удивляет — и воодушевляет, заставляя, в итоге, принять решение, которое резко изменит жизнь как самого инженера, так и всей корпорации в целом.

Его коллегу, Бена Джабитию, сыграл Фишер Стивенс, но если с Кросби всё было достаточно просто, то с этой ролью произошла череда перемен. Дело в том, что изначально Бен не должен был быть индусом. В момент, когда было решено внести изменения в сценарий, Стивенса убрали с роли — и заменили на Бронсона Олкотта Пинчота, но тот вскоре покинул проект ради ситкома «Идеальные незнакомцы» (1986). Стивенс, которому нужна была работа, вернулся на проект и был вынужден согласиться со всеми условиями для съемок: отрастить бороду, покраситься в черный, носить карие контактные линзы, гримироваться под смуглый оттенок кожи, ходить сутулым и говорить с явным индийским акцентом.

Дело в том, что в 80х в кинематографе карикатурно-стереотипное изображение иностранцев не осуждалось в качестве расизма — но Стивенс, по своему признанию, и по сей день испытывает неловкость перед жителями Индии касательно этой роли. Сами индусы разглядели в образе Бена схожесть с одним из болливудских актеров — Джаведом Джеффри, который выглядел абсолютно идентично в круглых очках и с короткой бородой в фильме «Невинная жертва» (1985), поэтому очень долго считалось, что в Голливудском блокбастере сыграл именно он (что было предметом большой национальной гордости). Но актер сам опроверг информацию в первом же интервью.

Бен — достаточно нейтральный персонаж, несмотря на то, что он больше склонен защищать интересы Nova. Однако делает он это, скорее, из своей трусоватости и нежелании потерять работу — но при этом всё равно остаётся верным другом Ньютона Кросби.

«Приютила» робота Стефани Спек — простая американская девушка, которую можно встретить в десятках других фильмов. Она держит свой маленький бизнес «ресторанчика на колесах» («Хижина закусок Стефани»), живёт одна с кучей различной живности и страдает от нападок своего бывшего, Фрэнка — типичного «козла», которого интересуют только тачки, выпивка и деньги (Брайан МакНамара).

Стефани сыграла Элли Шиди, та самая «Чудачка» из культового фильма «Клуб завтрак» (1985). Элли выпала самая сложная роль — ведь, фактически, большую часть фильма именно ей придётся взаимодействовать с «Номером пятым». На эту роль её пригласил сам Бэдэм — они уже работали ранее в «Военных играх».

Главными антагонистами фильма, как это и свойственно Бэдему, стали военные — и их стремление решить все вопросы насилием. Как говорилось в исторической справке, в обществе царила атмосфера недоверия к вопросам милитаризма США — и во многих фильмах 80х злодеями становились различные генералы и военные диктаторы. В «Коротком замыкании» в роли «одержимого войной солдафона» выступил коллега Стива Гуттенберга по полицейской академии, Дж. У. Бейли, но в отличие от зловредного лейтинанта Харриса, здесь он сыграл начальника службы безопасноти Nova — Скродера. В противовес мягкотелого президента корпорации, Говарда Марнера (Остин Пендлтон), мечтающего вернуть «дорогое оборудование» обратно, Скродер желает лишь одного: доказать военное превосходство своих солдат над какими-то машинами — путем уничтожения беглого экземпляра.

Актерский состав был подобран — и оставалось лишь приступить к съемкам.

Съемочный процесс

К сожалению, найти информацию сколько длилась стадия продакшена не удалось, да и в целом, материалы «закулисья» скорее являются рекламой фильма и хвастаством актерского состава, нежели подлинным рассказом. Также трудно сказать что-то яркое об операторской работе Ника МакЛина — в фильме нет «выдающихся» кадров или особой игры с освещением — фильм снимался «как есть», по всем жанровым стандартам Голливуда без каких-то находок. Тем не менее, есть информация из различных переписок и материалов о том, как съемочная группа выходила из самых сложных ситуаций.

Съемки фильма проходили в шт. Орегон, г.Астория — одним из самых примечательных объектов стал мост, который объединяет город с мысом Пойнт-Эллис через устье реки Колумбия — он расположен на фоне дома Стефани. К слову, в тех же краях снимались «Балбесы» (1985) и «Детсадовский полицейский» (1990). Часть материала, связанная с Nova, снималась в Портленде.

В фильме почти не использовались компьютерные эффекты — все взрывы проводились пиротехниками, при этом в кадре не использовались реальные образцы военных машин — советская техника была неизвестна, а демонстрировать свою Американцам не очень-то и хотелось. Сцены с движениями роботов не были сняты stop-motion, а делались в реальном времени. Тем не менее, их движения были достаточно медленными — поэтому впоследствии, на пост-продакшене, часть сцен была ускорена. Единственным спецэффектом компьютерной графики стали молния и лазерные лучи — кстати, процесс «запуска» лазера аналогичен звуку включения ранца из фильма «Охотники за Приведениями».

Поскольку полноценный робот всё-таки не мог совершать мелкую моторику — все действия снимались крупным планом рук, иногда управляемых отдельно от «тела». При этом в сценарии изначально задумывалось куда большее количество трюков — поидее, робот должен был функционально «идеальным» и, например, ловко тасовать карты. Однако Бэдэм понимал, что это не только приведет к удорожанию производства — но и затянет процесс съемок. Логически было ясно, что не смотря на техническое совершенство Номер 5 имеет ряд ограничений — его манипуляторы состоят всего из трех «пальцев», что исключало подобные фокусы. Быстрое перелистывание страниц книги достигалось при помощи фена, трюк с бросками монеты — при помощи набора лесок и обратной перемотки на пост-продакшене. На самом деле монета только подлетает вверх.

Самой технически сложной сценой стала пародия на эпизод «Женоненавистники» из серии короткометражных фильмов «Три балбеса» (1934) — в этот момент было задействовано почти 50 механиков.

Для того, чтобы актерам было комфортнее играть с роботом, реплики в режиме реального времени зачитывались «марионеточниками». Одному из них, Тиму Блани, повезло больше всех — его голос идеально подходил под роботизированную речь Номера 5. К концу съемок группа уже не могла себе представить кого-либо другого на этой роли. Изначально планировалась полная переозвучка с редактированием звука на пост-продакшене со специально приглашенным «именитым» актером — но, в итоге, честь стать голосом Джонни выпала именно Блани.

Танцевальная сцена достаточно тяжело далась группе — при этом состояла сразу из двух частей: в первой Номер 5 танцует соло, пародируя другой фильм Бэдэма «Лихорадка субботнего вечера». Режиссер часто шутил, что постановка танца робота напомнила ему работу с Траволтой. Вторая сцена строилась вокруг парного танца со Стефани: на его организацию ушло около 15 дней. Пока механики готовили робота, Бэдэм репетировал со Стэфани, выучивая основную схему — и репетируя реплики. Саму сцену снимали 2 дня, а в итоговом монтаже она длится всего 1 минуту 10 секунд.

К фильму был снят ряд заполняющих сцен, которые были менее значительны для сюжета — они не вошли в итоговый монтаж и, в итоге, были утеряны. Например, со слов из интервью Бэдэма для портала http://www.johnny-five.com, существовала сцена, в которой Номер 5 забрел на свалку и наткнулся на группу подростков. Они начали забрасывать робота камнями, в результате чего тот упал на перерабатывающий конвеер, заканчивающийся шреддером. В самый последний момент Джонни 5 хватается за висящий неподалеку кабель — и спрыгивает вниз. На эту сцену ушли целые сутки.

Саундтрек к фильму написал композитор Дэвид Ли Шир — он достаточно часто работал с Бэдэмом, но его нельзя назвать «узнаваемым» или «известным». Впрочем, как и его саундтрек. Он милый и иногда подходит фильму, но запоминается, разве что, механическая музыка из начальных титров и тема побега от Nova — остальной OST звучит слишком мажорно-театрально для достаточно простой «деревенской» истории. Отдельно приобретенные для фильма композиции (Эл Дебарж — «Who’s Johnny»; Bee Gees — «You should be dancing», «More than a woman» и Макс Карл — «Come and follow me») куда больше соответствуют атмосфере и легко воспринимаются как естественный элемент.

Выпуск фильма

Официальным дистрибьютром фильма выступила студия TriStar Pictures (Те, кто помнят бегущего по небу пегаса — это именно их логотип). Не смотря на перечисленные выше старания съемочной группы и достаточно кропотливую работу, фильм был встречен критиками куда более чем прохладно: почти все обвинили его во вторичности, представляя в пример фильм Спилберга «Инопланетянин» (который было принято облизывать со всех сторон) и «Военные игры» самого Бэдэма.

Также в укор фильму приводились достаточно слабые диалоги (они, стоит признать, действительно хромали) и излишнюю «детскую» комичность, не смотря на то, что Бэдэм в интервью говорил о том, что картина предназначена и для взрослой публики (как раз за счет поднимаемых тем).

Даже в сегодняшние дни «высокая пресса» крупных изданий не перестает периодически «пинать» фильм, обвиняя его в предсказуемости и ужасной озвучке робота. Немного иначе сложилось мнение публики — среди фанатов научной фантастики фильм считается если не культовым, то вполне достойным, а массовая культура приняла образ «Джонни 5го»: например, его черты узнаются в известном мультике Pixar «Валли».

К слову, продвижению фильма мешал и тот факт, что TriStar Pictures не вкладывались в раскрутку фильма — несмотря на просьбы Джона Бэдэма хотя бы выпустить игрушечные версии робота. Отказали и Канадцам, которые мечтали создать мультипликационный сериал про приключения Джонни 5го. Как говорит режиссер, TriStar вообще не хотели ничего делать, а PSO просто не могли себе этого позволить — и на тот момент испытывали серьезные финансовые трудности.

Учитывая шквал критики, фильму удалось собрать почти 41 миллионов долларов, при этом самый большой прокат прошёл на территории СССР: фильм о дружелюбном и веселом роботе пришёлся по нраву 31 миллиону зрителей. Для сравнения, в США фильм посмотрели только 10 миллионов, а в Германии — всего 1 миллион.

Нельзя сказать, что «Короткое замыкание» — гениальный фильм. Он страдает клишированностью, диалоги действительно достаточно приземленные, да и общий сюжет не пестрит интригами и предсказуем с первых минут. Присутствует стандартная кульминационная сцена, на которой неподготовленный зритель должен заплакать — и, затем, возвращение фильма в прежнее русло.

Но сама картина заряжена огромным количеством позитива: множество культурных отсылок, атмосфера простой человеческой жизни и удачно подобранные музыкальные комозиции. Фильм пропитан духом времени и не изобилирует излишним героизмом и пафосом, присущим аналогичным кинокартинам 80х. Глядя на Номера 5го ты умиляешься, а когда начинаешь задумываться — понимаешь, что над фильмом была проделана кропотливая и колоссальная работа.

Не смотря на то, что в 1987 году фильм номинировался на 3 премии Сатурн в номинациях «Лучший Sci-Fi фильм», «Лучшие спецэффекты» и «Лучшая режиссура» картина так и не получила наград, оставшись «проходным фильмом» на страницах истории кино.

Deus Ex Machina

Как уже было сказано ранее, фоновой темой картины стало противостояние «простых людей» с безумным военными, для которых естественный ход решения всех проблем лежит в тотальной безразборной аннигиляции любой потенциальной угрозы. Это читается с первых кадров, когда природный пейзаж с зеленым газоном прерывается «механической» музыкой и гусеницами едущего танка. Это видно и в том, с каким энтузиазмом встречают уничтожение всей бронетехники командующие вооруженных сил.

Здесь же демонстрируется второй конфликт «Человек-Машина»: Скордер, начальник службы безопасности, далеко не в восторге от происходящего: он считает, что человек способен на гораздо большее, чем груда железа, не смотря на её техническое превосходство. При том, если рассуждать, теоретически он прав: S.A.I.N.T. хоть и является техническим совершенством, но, в целом, он достаточно уязвим.

Но когда машина обретает сознание и становится живым, мыслящим существом — вояка постоянно проигрывает, но не потому, что роботы лучше, а лишь оттого, что сам Скордер и его подчиненные ограничены лишь одним: одержимостью военными победами и собственным превосходоством, что уподобляет их запрограммированным боевым машинам.

Когда разряд молнии выводит из строя Номера 5го — происходит сбой, на котором будет строиться вся история. Вокруг этого строится главный вопрос фильма — в какой момент машина может считать себя «живой»?

Фильм не стал углубляться в философию Азимова или пытаться осознать сложные теологические термины вроде «Душа» и «Дух», максимально упростив схему. Понятие жизни было разведено всего на три пункта: Перый соответствует утверждению «Cogito ergo sum» («Я мыслю, следовательно, я есть»), второй — дуализма понятий жизнь-смерть, а третий — наличие чувств и эмоций — и их проявления как индивидуальности.

В начале фильма Номер пятый фактически подобен ребенку. Но не в том понимании, как это обыграли в «Робот по имени Чаппи», где машина уподобляется малолетним детям, не отдающим себе отчета в своих действиях — и не способных понять разницу между «хорошим и плохим». Скорее, тут играет роль что робот фактически не имеет ничего, кроме собственной свободы: у него нет конкретной задачи или программы, он ничем не управляется — но при этом у него нет никаких планов или понимания что же делать дальше.

В начале Номер 5 всё ещё остается полноценной машиной, которой для жизни нужно только одно: «ввод данных». Ему необходимо поглощать информацию: усваивая её, он начинает стремительно меняться, впитывая в себя многочисленные цитаты, языки и термины. Но он по-прежнему является лишь сухой базой данных, которая ежеминутно пополняется.

Переломным моментом фильма становится осознание процесса смерти — если раньше, в понятии робота, всё в этом мире можно починить и восстановить функциональность, то теперь перед ним возникла обратная сторона: полноценное невозвратное отключение, а значит, неспособность продолжать мыслить и существовать.

Возникают эмоции и инстинкт самосохранения — робот начинает ассоциацию себя с чем-то иным, но не машиной. Постепенно возникают и другие «человеческие» черты: наличие определенной морали, чувство юмора, умение заботиться — и даже гнев. По сути, Номер 5 начал приобретать черты, свойственные живым организмам и людям.

Окончательная трансформация происходит не в тот момент, когда появляется смех и умение эмоциональной оценки. Весь фильм машина утверждает «Номер 5 — живой», но только в ближе к концу картины, без особых акцентов будет сказано «Я — живой». По сути, именно в момент, когда робот начинает воспринимать себя как личность, завершается «рождение» живого существа. После этого он берёт себе имя, заменяя банальный «Номер» на «Джонни», окончательно утверждая свою индивидуальность.

К слову, развитие персонажа целиком строится по классической ветке «Пути героя» — и именно поэтому за фильмом интересно наблюдать. Персонаж меняется по мере повествования, даже несмотря на то, что, по сути, это неодушевленный предмет.

В противоположность Джонни, для понимания разницы, демонстрируются его собратья: они не способны проявлять чувств, все их действия — сугубо функциональные, мышление — программное, а голоса — безэмоциональные, строго механические, с прямым построением предложений.

Нельзя сказать, что фильм поднимает высокие темы или содержит тонкие подтексты, ненавязчиво предлагая свои идеи. С точки зрения киноэстетов, которые будут искать в фильме высокий полёт Феллини, Годара или Трюффо фильм окажется откровенным мусором, впрочем, как и любой не арт-хаусный «поэтический» жанр.

С точки зрения поп-культуры фильм восхитителен: он содержит огромное количество культурных референсов к таким легендарным фильмам как «Лицо со шрамом» (1983), «Тарзан» (1981), упомянутым выше комедийным зарисовкам «Три балбеса» и даже конкурирующему фильму «Инопланетянин».

Коротко о второй части

Как ни странно, основную славу фильму принесла именно вторая часть — первая, несмотря на более сложную проработку и построение, казалась чересчур перегруженной: она говорит на серьезные темы, но при этом постоянно перебивается комичными вставками в стиле скетч-шоу.

Персонажи-люди на фоне происходящего казались беззаботными идиотами, не осознающими всю степень опасности происходящих событий — настолько странно было наблюдать спокойствие Стефани, которая должна была понимать что на её территории находится боевая машина стоимостью в миллионы долларов — и поведение её, если задуматься, могло быть непредсказуемым. Это не значит что фильм всё-таки плох — он просто крайне специфичен и своеобразен.

Первая часть прошла в прокате, как говорится, «на грани». Как и принято в Голливуде 80х годов, если картина не провалилась с треском — значит можно снимать ещё один сиквел. Так и случилось с «Коротким замыканием».

Пытаясь избежать прошлых ошибок, было решено окончательно сместить фильм в жанр легкой семейной комедии и избежать сильных серьезных тем. Сценаристы остались прежними, а вот режиссера пришлось сменить — им стал Кеннет Джонсон, так как Бэдэм был занят съемками другого проекта. Хотя, кто знает как сложилась бы судьба второй картины, снимай бы её тот же самый режиссер. Кеннет был другом одного из продюсеров фильма, поэтому не отказался снять сиквел — но если посмотреть на результат, то можно заметить, что новый «художник» не был так уже заинтересован продолжением «проходного фильма».

Сценарий изначально допускал очень много критических несоответствий с событиями первой части. Джонни 5 возвращается к исходной позиции, словно делая один шаг назад: снова действует как робот, интересуясь лишь информацией и готов выполнять любую скучную механическую работу, а также становится наивным как дитя. Бен пытается сдать экзамен на гражданство, хотя, по сути, в прошлой части являлся сотрудником организации, занимающейся разработкой оружия массового поражения в организации, выполняющей государственный заказ. При этом он умудряется ещё и сменить фамилию с «Джабития» на «Джавери» без какой-либо весомой причины.

Общий сюжет тоже изобилует нелогичностями вплоть до финальной сцены, противоречащей всем законам физики. Но при этом, если оставить подобные детали и просто посмотреть на общую картину — фильм действительно стал легче и проще, хоть и напичкан он многочисленными клише: здесь и проблема самоидентификации и веры в себя главного героя, есть романтическая линия, есть и «криминальный экшн» с погонями, есть и тема предательства с последующим искуплением — и, конечно же, шаблонный хэппи-энд с «прыжком в небо». Но при всех минусах общий драйв истории построен так, что зритель ещё больше привязывается к веселому роботу — поэтому последние полчаса фильма особенно давят эмоционально и способны вызвать поток слез, особенно если смотреть оба фильма подряд.

Из актерского состава первой части остался только Фишер Стивенс. Стив Гуттенберг отказался от участия без наличия полноценного сценария — о чем, по признанию в интервью 12 лет спустя, сильно пожалел. Участие Элли Шиди оказалось неподъемным для бюджета — буквально за год её рейтинг заметно вырос — что отразилось на её гонорарах. Поэтому начальные сцены было решено заменить простой запиской, которую Джонни прочитал голосом актрисы (час-два в качестве звукового камео обошлись гораздо дешевле живого участия).

Характер Бена остался неизменным — он всё так же трусоват и зависим от чужого мнения, разве что чаще стал походить на стереотипного иммигранта. Поэтому ему в противовес был поставлен жуликоватый проныра Фред Риттер, продающий поддельные часы «Ролекс». Он быстро смекает насколько легко «подмять под себя» достаточно изобретательного, но зажатого индуса — и быстро берет дело в свои руки. На его роль был приглашен Майкл МакКин, актер вторых планов.

В этом фильме актеру удалось действительно оторваться: он идеально подошёл под роль и обладал достаточной харизмой, чего нельзя было сказать о возлюбленной Бена (теперь уже) Джавери — Синтии Гибб («Современные девочнки» (1986).

Она сыграла Сэнди Банатони, молодую сотрудницу компании, занимающейся дистрибьюцией игрушек. Сэнди испытывает скрытую симпатию к Бену, но при этом между ними остается неловкость: во многом потому что «ботаник» Джавери начинает себя вести почти что как Радж Кутрапали из «Теория большого взрыва» (2007) — только вместо молчания начинается нелепое заикание и бормотание.

Роль главного антагониста, Оскара, отдали Джеку Уэстону, известному по фильму вышедшему годом ранее — «Грязные танцы» (1987). Оскар — достаточно скользкий тип, работающий в банке. Он труслив и постоянно прячется за спиной своих подчиненных, предпочитая оставлять им всю грязную работу.

Как можно заметить, актерский состав у картины был заметно слабее предыдущего — и тут возникает вопрос: «Почему?». Бюджет фильма равный, при том в 1986 году режиссеру и команде с таким финансированием удалось совершить чудо — чего же не хватало новому фильму? Об этом история умалчивает.

Материал был снят всего за 3 месяца в Торонто (Канада), не смотря на то, что действие фильма происходят в Нью-Йорке (на самом деле это было связано с бюджетными затратами). При этом было допущено огромное количество киноляпов: взять хотя бы тот факт, что в кадр попадают надписи и вывески с названием города, номерные знаки автомобилей и прочие опознавательные символы, а погода периодически меняется на ходу в кадре: мокрые-сухие улицы, резкие смены сезонов; происходят и типичные для фильмов перемещения предметов и пятен в кадре. Проще говоря, фильм снимали «на скорую руку».

Качество спецэффектов заметно упало: в кадр попадали антенны от дистанционного управления роботом, предметы вроде мини-игрушек просто крепили проволочками к рукам Джонни 5го. Сами игрушки-роботы были изготовлены самым дешевым образом — поэтому рассыпались прямо в процессе съемок (отваливались брови, ломались кисти). Изначально даже планировалась продажа реквизита в качестве полноценной игрушки — но, учитывая то, какими хрупкими они оказались на деле — от идеи пришлось отказаться. Несколько экземпляров попали в руки членов съемочной группы — и, возможно, остаются с ними и по сей день.

Всего в фильме было использовано 5 моделей из прошлой серии и остатки их запчастей — и все они, к концу съемок, находились в достаточно плачевном состоянии, так как не подлежали должному уходу и часто попадали в условия дождя и низких температур — поэтому из строя выходили как радиоуправляемые модули, так и гидравлика (Что удивительно, ведь за спецэффекты по-прежнему отвечал Эрик Аллард, который, согласно имеющейся информации, с трепетом относился к своему творению).

Что действительно изменилось в фильме в положительную сторону — так это музыкальное сопровождение — на замену оркестровой симфонической аранжировке пришла легкая музыка с нотками «большого города». Саундтрек к фильму написал Чарльз Фокс, написавший ранее саундтрек к фильму «Грязная игра» (1978) и получивший Грэмми в 1974 году за музыку к песне «Killing Me Softly with His Song». Ну и, конечно же, нельзя не упомянуть, что в фильме сыграла одна из самых известных песен десятилетия певицы Бонни Тайлер «Holding Out For A Hero», ставшей своеобразным символом героического пафоса.

Вторая часть была встречена критиками чуть более благосклонно — не смотря на все огрехи и промашки, критики отмечали «рост» по сравнению с первым фильмом и особо отметили общее построение сценария и качество диалогов. Но при этом, общее отношение осталось прежним: фильм рекомендовали к просмотру лишь детской аудитории — и предпочтения отдавались более «дорогим» и «инновационным» кинокартинам.

Таким образом, второй части удалось собрать лишь половину кассовых сборов первой — и с трудом завершить свой прокатный период, фактически не окупившись для студии. Можно было считать что сиквел провалился.

Поэтому, когда сценаристы Стивен Сет Вилсон и Брэнт Мэддок представили наброски третьей части, им было отказано — фильм рисковал стать окончательным провалом и «уйти в минус», да и содержание сюжета показалось продюсерам недостаточно интересным (по слухам это могла быть история о том, как робот поступает в колледж или об очередной попытке бегства от мстительного Скордера. Так или иначе, оба варианта звучат отвратительно).

Таким образом «Короткое замыкание» больше не увидело продолжения. К слову, Джонни 5 использовали в ещё нескольких праздничных сайд-проектах и в каком-то учебном фильме про автомобили — но это далеко не участь успешного маскота.

Still Alive

В 2008 году было объявлено о потенциальном ремейке — часть фанатов замерла в восторге, а другая — в тревожном ожидании, но, спустя несколько «перетрубаций» в составе съемочной группы, проект был заморожен, и, судя по всему, окончательно. Видимо, продюсеры всё-таки решили, что фильм будет малоинтересен для массового зрителя.

Конечно, Джонни 5 далеко до известности Терминатора, Робокопа или R2-D2 — но у него до сих пор есть преданные фанаты.

Помните игрушку из второй части? Одна из них попала в руки команды энтузиастов — они разобрали реквизит и отсканировали его в CAD-проекты для печати на 3D-принтере — поэтому, при наличии определенного оборудования, можно создать собственного миниатюрного Джонни-5. Эта же команда реализует ещё один, фактически безумный, проект: они пытаются построить полноценного рабочего робота по образу и подобию S.A.I.N.T (конечно же, без работоспособной лазерной установки). Ознакомиться с проектом можно по ссылке https://www.input-inc.com

Также в честь Джонни 5 назвали одну из платформ для программирования роботов и «Интернета вещей» (умной среды) на языке JavaScript, совместимой со множеством платформ — от Arduino до Raspberry Pi. Ознакомиться с нею можно по ссылке:

«Короткое замыкание» стал одним из парадоксов 80х годов: невзирая на всеобщее презрение кинокритиков и прессы, фильм остается популярным в определенных кругах — и вызывает положительную оценку современных зрителей.

Многие вспоминают робота «из детства» с улыбкой и с удовольствием. Обе части — одни из тех фильмов, которые хочется пересмотреть ностальгическим вечером, укутываясь в плед и предаваясь легкой тоске по ушедшему беззаботному времени.

Какая бы участь не ждала фильм в будущем известно одно:

Джонни 5 — живой!

В работе использовались материалы:

А также различные интервью с каналов HBO и «Behind the scenes» материалов.

Содержание:

• 1 Содержание
• 2 Сюжет [ править | править код ]
• 3 В ролях [ править | править код ]
• 4 Отзывы [ править | править код ]
• 5 Короткое замыкание

Короткое замыкание
Short Circuit
Жанр	фантастика, комедия
Режиссёр	Джон Бэдэм
Продюсер	Дэвид Фостер Лоуренс Терман
Автор сценария	Брент Мэддок
В главных ролях	Элли Шиди Стив Гуттенберг Фишер Стивенс Остин Пендлетон
Оператор	Ник МакЛин
Композитор	Дэвид Шир
Кинокомпания	TriStar Pictures David Foster Productions PSO
Длительность	98 мин.
Бюджет	9 млн долларов[1]
Сборы	40 697 761 долларов
Страна	США
Язык	английский
Год	1986
Следующий фильм	Короткое замыкание 2
IMDb	ID 0091949

«Коро́ткое замыка́ние» (англ. Short Circuit ) — американский кинофильм 1986 года. Фильм имел большую популярность среди поклонников научной фантастики, собрав в прокате более 40 млн долларов. Фильм был популярен и в СССР: в одном только 1988 году (прокат в СССР) его посмотрели 31,7 млн кинозрителей. Мировая премьера фильма состоялась 9 мая 1986 года.

Содержание

Сюжет [ править | править код ]

Удар молнии в здание военной лаборатории вызывает короткое замыкание в новейшем прототипе боевого робота под номером 5, в результате чего теряется часть его памяти. Стремясь заполнить пробелы в базе данных, робот начинает исследовать окружающий мир, и в результате ряда случайностей оказывается за пределами территории базы. Руководство компании-разработчика в ужасе: пропавший робот вооружён лазерной пушкой и вполне может начать применять её с катастрофическими последствиями для мирного населения. На поиски пропавшего робота отправляются сотрудники компании, в том числе и сами конструкторы робота — Ньютон Кросби (Стив Гуттенберг) и Бен Джабитуйя (Фишер Стивенс).

Тем временем робота № 5 встречает Стефани Спек (Элли Шиди). Приняв его за инопланетянина, она приглашает «пришельца» к себе в дом, где робот жадно пополняет свою базу данных, прочитывая все книги Стефани, знакомясь с её домашними животными и параллельно просматривая всевозможные телепередачи. Случайно обнаружив на роботе табличку с указанием изготовителя, Стефани решает вернуть робота владельцам, надеясь на вознаграждение. Однако в этот момент, играя с кузнечиком, робот случайно раздавливает его, и просит Стефани «починить» насекомое. Стефани объясняет, что это невозможно, и робот, проводя параллели между кузнечиком и собой, понимает, что в лаборатории его ждёт демонтаж, и, следовательно, его собственная смерть как личности. Желание выжить заставляет робота вновь пуститься в бега.

После ряда приключений Стефани и № 5 удаётся встретиться с главным конструктором робота, который убеждается, что вызванное ударом молнии короткое замыкание действительно превратило бездушный механизм в мыслящее существо, которому, кроме всего прочего, не чуждо чувство юмора. Конструктор переходит на его сторону, однако вскоре всю компанию настигают войска, имеющие приказ любой ценой уничтожить «непредсказуемого» робота, что, в конце концов, им вроде бы удаётся. Однако, как вскоре выясняется, на самом деле № 5 лишь хитроумно инсценировал своё уничтожение. В конце Стефани, Ньютон и № 5 (взявший себе имя «Джонни») благополучно уезжают на отдалённый земельный участок Ньютона.

В ролях [ править | править код ]

Актёр	Роль
Элли Шиди	Стефани Спек Стефани Спек
Стив Гуттенберг	Ньютон Кросби доктор Ньютон Кросби
Фишер Стивенс	Бен Джабитуйя Бен Джабитуйя
Остин Пендлетон (англ.) русск.	Говард Марнер доктор Говард Марнер директор компании «Нова Роботикс»
Джордж Бэйли	Скродер капитан Скродер начальник службы безопасности «Нова Роботикс»
Брайан Макнамара	Фрэнк Фрэнк (бывший бойфренд Стефани)
Тим Блейни (англ.) русск.	Номер 5 Номер 5 (голос)
Марвин Джей Макинтайр	Дюк Дюк
Джон Гарбер	Отис Отис
Пенни Сэнтон	Сепида миссис Сепида (соседка Стефани)
Вернон Уэддл	Уошберн генерал Уошберн
Барбара Тарбак	Миллс сенатор Миллс
Том Лоуренс	помощник Говарда Марнера
Фред Слайтер	Норман Норман
Билли Рэй Шарки	Зак Зак
Джон Бэдэм	оператор теленовостей (не упомянут в титрах)
Роберт Кранц	репортёр
Джейн Спек	репортёр
Маркерит Хэппи	барменша
Говард Крик	фермер
Марджори Кард Хьюз	жена фермера
Герб Смит	охранник
Джек Томпсон	гость на презентации роботов
Уильям Стриглос	гость на презентации роботов
Мэри Рекли	гость на презентации роботов
Лиза Маклин	гость на презентации роботов
Эленор Хетчси	гость на презентации роботов

Отзывы [ править | править код ]

Журнал «Мир Фантастики» поставил Джонни 5 на 10 место в списке «Самые-самые роботы», автор написал, что Джонни «стал комедийным антиподом Терминатора, показав нам, что робот может искать своё место в человеческом обществе, будучи одновременно смешным и серьёзным» [2] .

Короткое замыкание

В военной лаборатории создавалось оружие, а также различные роботы. Но бывает, что техника дает сбой. В этот раз случилось короткое замыкание, разряд молнии попал в робота под номером 5. В итоге этого происшествия механизм ожил. Он утерял некоторые данные, поэтому лично отправился на исследование окружающего мира. Он оказался за высокими воротами базы. Все сотрудники находились в шоке. Ведь у него была мощная лазерная пушка, которая может причинить вред мирному населению.

За ним был отправлен специальный отряд, чтобы обезвредить и вернуть в лабораторию. В городе он встречает милую девушку Стефани, которая решает приютить чудную машину. У нее в доме он увлекается чтением, чтобы восполнить пробелы в памяти. Через некоторое время она узнает, что это пропавший объект, поэтому решает вернуть его к ученым. Однако робот понимает, что, если вернется, то его разберут на винтики, а это равносильно смерти. Поэтому он сбегает в очередной раз. Стефани встретилась с конструктором, который сотворил №5. Он поведал ей, что тот имеет чистую душу и хороший характер. Тогда вместе они решают защитить прекрасное творение от злодеев. Конечно, без приключений и опасностей не обходится ни одна миссия.

Название: Короткое замыкание
Оригинальное название: Short Circuit
Год выхода: 1986
Жанр: Фантастика, комедия
Тема: Фильмы про роботов
Страна: США
Продолжительность: 01:38:34
Перевод: Профессиональный дублированный
Режиссер: Джон Бэдхэм
В ролях: Элли Шиди, Стив Гуттенберг, Фишер Стивенс, Остин Пендлтон, Г.В. Бэйли, Брайан МакНамара, Марвин Дж. Макинтайр, Джон Гарбер, Пенни Сантон, Барбара Тарбак, Том Лоуренс, Билли Рэй Шарки, Роберт Крантц, Жан Спек, Маргарит Хэппи, Марджори Кард Хьюз, Херб Смит

О фильме: Разряд молнии попадает в робота под номером 5, и он оживает наподобие создания Франкенштейна. Вся штука в том, что его создатель и те, кто замыслил использвать робота в военных целях, не подозревали даже, какой могучий заряд человеколюбия и добра заложен в этой, казалось бы, безмозглой и бессердечной железяке. «Короткое замыкание» часто называют очень недооценённым фильмом, имея в виду отсутствие серьёзных призов, но среди зрителей этот фильм всегда пользовался популярностью. Детям рекомендуется просмотр совместно с родителями. Премьера фильма состоялась 9 мая 1986 года.

Фильм «Короткое замыкание» смотреть онлайн в HD качестве

Короткое замыкание

Факты