Картины по номерам стань художником

Всем привет!

Цифровой живописью (как звучит!), или картинами по номерам, что мне привычнее, увлеклась неожиданно и горячо. Хотя кропотливой работой не сильно занималась раньше и усидчивостью не отличалась. Но неожиданно затянуло.

Полностью раскрасила 9 холстов и могу кое-что рассказать и показать.

Где купить

Приобретать я предпочитаю на Алиэкспресс, потому что там можно найти очень заманчивые цены на наборы. Беру в основном без подрамников, это на порядок дешевле, особенно когда нужно много.

Хоть в наборах с али нет дополнительных элементов, как то лак для покрытия готовой работы, все же разница в цене в сравнении с фирменными наборами из специализированных рукодельных магазинов очень впечатляет. Для примера, на али заказывала наборы по 200-300 руб., в офлайн-магазине брала набор за 1000 руб. За стоимость одного такого набора я могу заказать 3-4 из Китая.

Я быстро приспособила себе для удобства раскрашивания лист гипсокартона: вырезала необходимый размер и обклеила его скотчем, чтоб не сыпался. Дешево и сердито. Прикрепляю холст на него и крашу с удобствами.

Этот импровизированный мольберт, кстати, стал для меня незаменим в моих рукоделиях. У меня нет столика для творчества, но с этим листом я получаю столик там, где мне удобно: хоть у окна, поближе к свету, хоть на диване, могу в другую комнату унести или на улицу вынести…

Живопись по номерам: что это такое?

Что же такое картины по номерам?

Живопись по номерам — картины, создаваемые путем раскрашивания заранее обозначенных и пронумерованных зон. По номеру определяют цвет краски, которым необходимо закрасить зону.

Элементарно. Это очень простое занятие и всё, что здесь необходимо, это терпение, колоссальное терпение.

Некоторые премудрости процесса

— Если сохнут краски

Если краски начинают подсыхать, это когда они уже не просто загустевшие, а корками покрываются, я капаю туда чистой воды, закрываю баночки и оставляю на несколько часов. Потом размешиваю зубочисткой. Это не стопроцентная гарантия того, что краска станет пригодной, но мне пока везло. Как-то я накупила сразу несколько картин, соответственно, пока руки дошли до самой последней из партии, краски там уже были прям густые. Но с добавлением воды стали вполне приличной консистенции, и раскрасила картину я без проблем.

— Кисти

В наборе обыкновенно есть уже 3 кисти разного размера: маленькая, средняя и большая широкая кисть. Но не во всех наборах я могу ими красить. Бывает маленькая тонкая кисть такая жидкая, что сколько ее не подстригай, красить ею ничего не выйдет. А без тонкой кисти никуда, ведь схемы очень мелкие, прорисовывать приходится мизерные детали. Тогда я беру среднюю кисть и подстригаю ее до нужной толщины. Плюс давно запаслась набором кистей с того же Алиэкспресс, и если не могу подобрать кисти из набора с холстом, то выбираю подходящую кисточку из отдельного набора кистей.

— Оформление

Чтобы оформить готовый холст нужна рама. Преимущество наборов с подрамником в том, что холст уже натянут и можно, просто прокрасив боковые поверхности в продолжение картины, получить готовую раму. Но я не пользуюсь этим методом обычно, а покупаю готовые рамы или же изготавливаю сама. В таком случает очень кстати фурнитура для крепления рамки на стене, которая всегда есть в наборе с картиной.

Ну, и пора перейти к моим раскраскам. Сюжеты я выбирала самые разные, а начала с природы.

Пейзажи

Первой картиной стал осенний пейзаж с мостиком. Мне, конечно, повезло в том, что первая картина оказалась надлежащего качества: яркие краски, четко пропечатанный холст, контрольный лист.

Попадись мне ерунда, скучная или размытая, вряд ли я повторила бы эксперимент. Но попалась хорошая, да и недорогая. Вообще думала, что если не понравится — выкину, не жалко будет.

Раскрасила ее я очень быстро, потому что занятие затянуло с первого вечера. И лишь 3-4 картины спустя, когда она попалась мне на глаза, я поняла КАК я ее раскрасила – плешиво, неровно, стыдно показать кому. Вон они, проплешины, светятся белым.

Потом было море и корабли, даже дважды, как-то потянуло в морскую тематику зимой. Одна картина была куплена на подрамнике в офлайн-магазине рукоделия, потому что терпежу не было ждать заказанные с али наборы, цена в сравнении с алишными была немалой, но у меня горело.

Второй корабль пришел с али и оказался мрачным, крупным, очень выразительным, небо и море тут такие недобрые.

Я вот размышляла в процессе, не стоит ли приобрести мольберт, раз уж я изображаю художника. Но отмела эту мысль, потому как большинство деталей маленькие или вовсе крошечные, мне сложно красить, держа руку на весу, обязательно нужна опора. и я не делаю широких мазков в основном, а по капельке прокрашиваю уголки и черточки. Поэтому осталась при своём — при листе гипсокартона.

Дальше морскую тему продолжила побережьем, и этот пейзажик еще в процессе застолбила подруга. Этот набор бы великолепен: свежайшие краски с хорошей кроющей способностью, четкие границы и яркие номера, не раскраска, а конфетка.

И получилась она яркой и сочной. Её я впервые попробовала покрыть глянцевым лаком, отчего она будто заиграла еще более яркими красками.

Раскрашивать я стала еще более исступлённо, процесс затягивал все больше. Хотя я ведь ожидала обратной реакции. Но может это связано с тем, что в зимнее время мне бывает скучно, так как я не люблю ни лыж, ни коньков, а только падаю и ломаю что-то. Безопаснее как-то мне зимой дома отсидеться.

Из пейзажей был еще очень нежный осенний, здесь акцент на лавочку. Боялась, что будет плохо прорисовано, но напрасно, и процессом и результатом я осталась очень довольна. Пейзажик был облачен в раму и подарен подруге на новоселье.

Люди

Еще два набора покупала в паре, для себя, это девушки в красных одеждах. Их раскрашивала особенно любовно и тщательно, благо наборы были весьма неплохи, чётко пропечатанные.

Кстати, цвет контура может быть не только черным. В данном случае я получила одновременно две картины от одного продавца, одна напечатана на холсте черной краской, а вторая коричневой.

Не могу сказать, что разница прям огромная. Главное, чтоб краски были хорошие, плотные, перекрывающие контур. А если попадутся не самые лучшие краски, то тут любой контур с первого раза не закрасить. Еще мне попадалась картина с темно-синим контуром, но тоже разницы в закрашивании не ощутила.

Также холсты попадаются разные по цвету. У меня были и белые холсты, и желтоватые. Но я заметила, что яркость картины зависит не от этого, а только лишь от качества красок.

Вот какими яркими получились мои девушки в красном — танцовщица и скрипачка. Не рассказать сколько людей уговаривали меня отдать их или даже продать.

В процессе немного беспокоилась о том, как будут выглядеть сами фигуры, а ещё сильнее — о лицах, ведь такого опыта у меня еще не было, и когда раскрашивала лица, когда они начинали проявляться, еще было не ясно — что же будет,

но в завершенном виде все смотрится очень органично. Вот скрипачка вблизи — красотка!

Цветы

Ну и как же обойтись без натюрмортов! Я выбрала цветы. Раскрасила две картины с букетами, хотя беспокоилась о том, что работа будет очень сложной — в больших букетах так много лепестков, мелких, друг на друге, а ведь везде надо разглядеть правильный номерок и не перепутать.

Результат превзошел все ожидания, первый букет подруга утащила фактически не спрашивая.

Второй букет – подсолнушки, я выбирала его для мамы, в пару к подушечке, вышитой мной крестом. Набор был хорош и приятен в исполнении, раскрасился легко.

А вот и результат.

«Ложка дёгтя» (неудачи)

Наборы по качеству встречались разные. Вообще, по жизни я зануда и люблю всегда доделывать начатое дело, не могу бросить, даже если это не интересно.

Но попались мне картины, которые изменили эту модель поведения. В первом случае я сама виновата в невнимательности. Позарившись на ооочень бюджетную стоимость, заказала Париж, а когда получила, схватилась за голову. Холст оказался не 40х50, что является стандартом, а 30х40 и это колоссальная разница!

Мелкие детали здесь уменьшены ещё до такой степени, что зачастую не читаются номера цветов даже с помощью лупы. Вот как есть говорю, это невозможно просто. Просидев несколько вечеров, чертыхаясь вместо того, чтобы расслабляться, как это обычно бывает, я приняла волевое решение — вон этот Париж из моей жизни. Глаза болели нещадно. Так что недодел у меня имеется.

Есть и ещё один вариант неоконченного «шедевра», по другой причине: вместо нежной реалистичной картинки, на холсте появлялись детские каракули. Настолько пиксельную, размытую картину я ещё не раскрашивала. Ну и, поковырявшись также несколько вечеров, разочаровавшись в том, что выходило из-под моей кисти, остановилась на этом.

Выводы

Подводя итог тому, что уже раскрашено, могу сказать, что цифровая живопись, или картины по номерам, пришлись мне очень по душе. Да, в летнее, теплое времечко я откладываю все свои рукоделки, а вот осень и зима у меня скучными не бывают. Но надо быть готовым к тому, что это занятие занимает очень много времени. И я четко выделила для себя, что с процессом раскрашивания лучше не затягивать, во многих наборах краски могут просто засохнуть.

Среди тех картин, что я раскрасила, больше всего мне нравятся девушки в красном, затем цветы. И мне в основном везло с качеством наборов, потому что ни перепутанных номеров не попадалось, ни вытекших красок.

В некоторых сюжетах мне не хватает фона, потому что зачастую его предлагают закрасить большими участками 2-3 цветов и смотрится это топорно, на мой совсем не художественный взгляд. Не хватает мне детальности что ли. Хочется добавить от себя, но, увы, пока не решаюсь, боюсь испортить неплохие, в общем-то, раскраски.

Художником я, конечно, не стала, но зато стала значительно спокойнее, для меня это занятие — антистресс.

В общем и целом, рисование по номерам рекомендую всем, кому-то придется очень по душе, а даже если не понравится занятие – ну всегда же можно гордо показывать друзьям висящий на стене сюжет со словами «Я сама»! Пусть даже это будет единственная ваша картина.

Отзывы на некоторые мои картины можно посмотреть тут

Спасибо за внимание.

Ван Гог

«Художником стать может каждый!» — сегодня этот девиз актуален как никогда. Да-да, не удивляйтесь, в наше время любой может почувствовать себя изобретательным Леонардо да Винчи или экспрессивным Ван Гогом. Ведь это раньше для того, чтобы написать свое полотно, приходилось годами учиться в художественной школе или, как минимум, оканчивать дорогостоящие курсы рисования. А каждый желающий вне зависимости от пола и возраста может всего за 3-5 дней создать свой собственный натюрморт, портрет или пейзаж – так же, как настоящий мастер, выставляющийся в знаменитых галереях. Как? Рисовать по цифрам!

В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.

Рисуем по принципу «все включено»

Комплектация набора Paintboy Original

Что особенно приятно, в любой набор для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины. Можно тут же начинать творить, это так просто — рисовать по цифрам! Но для начала стоит выбрать желаемую основу картины и познакомиться с лайфхаками по раскрашиванию.

Картон vs холст

Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картин на картоне. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник (картины на холсте). Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.

По правилам или без?

«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам

Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.

Как держать кисточку и делать мазки?

Яркий микс: как правильно смешивать краски?

Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.

Эффективно и эффектно: размытие границ

Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.

Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки

Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.

Вспомогательные материалы

Оправа для рукотворного шедевра: выбираем идеальную раму

Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами. Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи! (Багетные рамки в каталоге)