Ван Гог
«Художником стать может каждый!» — сегодня этот девиз актуален как никогда. Да-да, не удивляйтесь, в наше время любой может почувствовать себя изобретательным Леонардо да Винчи или экспрессивным Ван Гогом. Ведь это раньше для того, чтобы написать свое полотно, приходилось годами учиться в художественной школе или, как минимум, оканчивать дорогостоящие курсы рисования. А каждый желающий вне зависимости от пола и возраста может всего за 3-5 дней создать свой собственный натюрморт, портрет или пейзаж – так же, как настоящий мастер, выставляющийся в знаменитых галереях. Как? Рисовать по цифрам!
В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.
Рисуем по принципу «все включено»
Комплектация набора Paintboy Original
Что особенно приятно, в любой набор для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины. Можно тут же начинать творить, это так просто — рисовать по цифрам! Но для начала стоит выбрать желаемую основу картины и познакомиться с лайфхаками по раскрашиванию.
Картон vs холст
Холст
Картон
Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картин на картоне. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник (картины на холсте). Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.
По правилам или без?
Конечно, актуальное искусство уже давно не имеет четких инструкций «можно» и «нельзя», а правила современного арта существуют исключительно для того, чтобы их нарушать. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст…
И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе. А когда освоите основные техники этого рода живописи, сможете уже нарабатывать багаж своих приемов и фишек. Тем более, что основных методик, существенно облегчающих рисование, не так уж и много.
«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам
Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.
От светлого – к темному
Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. Ведь куда проще стереть или перекрыть другим цветом пастельный оттенок, чем яркий или темный цвет.
От большего – к меньшему
Если рисовать по цифрам сначала все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики. Так будет проще сравнить «мелочевку» с главными смысловыми пятнами картины: согласитесь, закрасив вазу и три самых крупных бутона в ней, вам будет легче расположить рядом некрупные цветы и листья букета.
От центра – к краям
Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок. Как правило, именно в середине картины у художников-классиков располагается главный образ, будь то избушка в пасторальном пейзаже или ваза с фруктами в аппетитном натюрморте.
Сверху вниз
Этот способ движения по холсту также позволяет не стереть уже нанесенные краски локтями, они будут высыхать в процессе нанесения, а когда вы дойдете до нижнего края, верх картины будет практически сухим.
Как держать кисточку и делать мазки?
Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.
Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.
Яркий микс: как правильно смешивать краски?
Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.
Эффективно и эффектно: размытие границ
Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.
Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки
Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.
Матовый лак
Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость. Буквально через пару 6-8 часов после покрытия картины вы сможете ее гордо повесить на стену и пригласить родных и близких на свой собственный вернисаж.
Глянцевый лак
Глянец, как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем. С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый.
Кракелюрный лак
Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.
Вспомогательные материалы
Перед началом работы следует застелить стол газетой или пленкой, установить яркое, но не бьющее в глаза освещение, а еще запастить зубочистками и ватными палочками. Первые помогут прорисовать даже самые тонкие линии, а вторые пригодятся для того, чтобы вовремя убрать излишки краски или подправить неудачный мазок. Еще вам дополнительно может понадобиться набор кистей лучшего качества и разных диаметров, палитра и даже мольберт, если вы собираетесь рисовать на природе или даче.
Кисти для картин по номерам
Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Но не спешите тут же открывать все баночек с краской: акрил быстро густеет, поэтому открывайте их поэтапно, номер за номером.
Художники обычно используют такой фиксатор, чтобы рука не уставала держать кисточку на весу.
Оправа для рукотворного шедевра: выбираем идеальную раму
Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами. Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи! (Багетные рамки в каталоге)
Картины по номерам
Все о картинах по номерам
Содержание
- Что это такое?
- Разновидности
- Как выбрать?
- Как правильно рисовать?
- Примеры в интерьере
Любой ребенок любит раскрашивать. Становясь взрослыми, мы забываем об этом занятии. Однако именно такой вид творчества помогает отвлечься от рутины, напряженного графика жизни. И для этого совсем не обязательно браться за детские раскраски или картинки-антистресс. Есть еще более интересный вариант – картины по номерам.
Что это такое?
Картины по номерам – это специальные полотна для подростков и взрослых. Раскрасив такое полотно, мы получаем шикарный результат в виде картины, которая выглядит как художественное произведение. Подобное изделие можно подарить, продать или повесить в качестве украшения интерьера. Занятие стало популярным несколько лет назад, и с тех пор оно продолжает развиваться и завоевывать все больше почитателей.
Раскраски по номерам идут целыми наборами, докупать ничего не нужно. В комплект входят масляные или акриловые краски. Они очень быстро высыхают и имеют красивый глянцевый отлив. Разумеется, есть и кисточки. Обычно их три, но может быть больше или меньше. Кисточки отличаются размерами. Чем дороже набор, тем качественнее будут эти приспособления для рисования. Помимо красок и кистей есть и холст.
Полотно прогрунтовано, и на нем отпечатан рисунок в виде черно-белых деталей с номерками. Номера отдельных участков соответствуют цифре на коробочке с краской.
Также в стандартный набор для рисования входят:
- контрольный лист для сверки цифр;
- инструкция по рисованию;
- подрамник;
- крепления, с помощью которых картину потом можно будет повесить;
- иногда есть лак для покрытия готовой работы.
Картины по номерам имеют множество плюсов как вид творчества:
- они способны расслабить человека, отвлечь его от неприятных мыслей;
- могут стать источником дохода, а также вам больше не придется задумываться о подарках близким и друзьям;
- способны украшать жилище, а затраты на это будут гораздо ниже, чем приобретение картины кисти известного художника;
- развивают воображение, творчество, поднимают настроение.
Но есть и некоторые нюансы:
- отдельные наборы стоят довольно дорого;
- были случаи, когда комплект был неполным;
- краски могут быть просроченными, густыми, засохшими (иногда, но бывает);
- светлые участки прорисовать непросто, краска не закрашивает число;
- есть очень сложные картины, для которых приходится дополнительно покупать еще и лупу.
Разновидности
Рисование по номерам – сравнительно молодой вид творчества, ему всего несколько лет. И все же он настолько быстро стал популярным, что производителям приходится постоянно придумывать что-то новенькое, чтобы подогревать интерес покупателей.
Так, картины по номерам могут разниться по размерам. Наиболее быстро раскупаются варианты 40х50 см, но ими ассортимент не ограничен. Еще есть 40х40, 30х40, 50х65 см и другие размеры. Все это обязательно указывается на коробке. Также картины могут содержать не только одно полотно. Диптихи – это парные модели из двух частей, рисунок плавно перетекает из одной части в другую. Триптихи – три части, квадриптихи – четыре.
Разной бывает и основа. В основном выбирают холст, он не слишком дорогой и качественный. Картон покупать бессмысленно, это выглядит очень дешево и не даст хорошего результата. Самыми красивыми смотрятся основы из дерева.
Такие картины выглядят просто потрясающе, они сразу приковывают к себе внимание. Но новичкам не рекомендуются, сначала лучше потренироваться на холсте.
Также стоит отметить, что картины можно поделить и по другой классификации.
- Классика. Это обычные полотна из холста, дерева. На них отпечатаны цифры. Самый стандартный и самый популярный вариант.
- Люминесцент. Такие полотна пропитаны особым составом, а краски имеют люминесцентный эффект. В темноте картина будет очень красиво мерцать.
- Часы. На такой картине предусмотрены часы. Закончив раскрашивать, вы сможете легко их смонтировать. Подобные картины подойдут и для гостиной, и для кухни.
- Мандала. Довольно необычный вариант, но не всегда хорош для новичков. Полотно разделено на несколько частей и далеко не всегда на нем есть цифры.
Конечно же, ассортимент сюжетов картин по номерам просто огромный. Выбирать рисунок можно часами. Посмотрим, какие эскизы больше всего нравятся взрослым и подросткам.
Животные
Сегодня можно подобрать картину с любым животным. Часто покупатели выбирают ярких рыжих котов и кошек, тигров, лошадей, волков. Невероятно красиво смотрятся этнические мотивы со слонами, черепахами, жирафами, совами. Пользуются популярностью и морские обитатели. Кроме того, сейчас стали модными картины, где животные предстают в неестественных цветах. Например, это львы с цветной гривой кислотных тонов, розовые тигры и т. д. Нравятся людям и рисунки с толикой юмора: лев в шапке, бульдог в очках и прочее.
Цветы и растения
Картина с цветами оживит и украсит собой интерьер любого направления. Необязательно покупать избитые варианты с розами, астрами, пионами, хотя и они, конечно, очень нежно смотрятся. Есть еще множество интересных идей: лаванда, маки, сирень, утонченные лилии, ирисы, гладиолусы, подсолнухи. Не теряет своей популярности японская сакура. Кроме того, весьма интересно смотрятся картины с двойным видением.
Например, это может быть дерево, которое с одной стороны имеет зеленые листья, а с другой – желтые.
Города
Это довольно сложные рисунки, однако результат того стоит. Чаще всего на полотнах изображаются Париж, Нью-Йорк, Венеция и прочие красивые города. Также полотно может изображать не только город с его прямым символом, например, Эйфелевой башней, но и некий уютный закуток. Это может быть оживленная маленькая улочка с магазинами, кафе с вывеской, небольшой фонтан на каменной мостовой и прочее.
Сельская местность
Это еще одна популярная тематика. Маленькие домишки с покатыми крышами, сельское поле, прудики с уточками и ряской тоже пользуются любовью покупателей. В основном это летние и весенние картины, но есть и шикарные зимние рисунки, где деревня украшена к Рождеству.
Романтика
Такие картины в основном выбирают девушки и женщины. Романтические рисунки могут изображать балерин в танце, двух влюбленных в объятиях или поцелуе, пару, держащуюся за руки. Часто на таких картинах фигурируют ангелы с крыльями, представленные в человеческом облике, мишки Тедди с сердечками и шариками и т. д. Шикарно выглядят рисунки с одиночным деревом с кроной в форме сердца. При этом акцент делается на опадающих листьях-сердечках, кружащихся вокруг и лежащих под деревом на земле.
Пейзажи
Пейзажная тематика нравится и мужчинам, и женщинам. Конечно, главный участник таких картин – море. Спокойное и бушующее, с кораблями и без, синее и зеленоватое – красивы все рисунки. Причем это может быть не только открытое море, но и прибрежный пейзаж. Популярны также изображения маяков.
Помимо моря интересно смотрятся сельские пейзажи, например, поле с лавандой, подсолнухами, текущая вдали речка. Лесные и горные варианты также находят своих почитателей, как и картины с джунглями и тропиками.
Репродукции художников
Если есть желание украсить свою квартиру или дом полотном известного художника, то стоит выбрать такую картину. Это могут быть натюрморты, пейзажи, портреты, абстракции. Популярностью сегодня пользуются такие художники, как Шишкин, Айвазовский, Ван Гог, Сальвадор Дали.
Это далеко не самый полный список того, что можно выбрать для рисования. Есть еще мультяшные персонажи, аниме, картины с эффектом макросъемки и прочее. Выбор стоит делать, основываясь на собственных предпочтениях и вкусах.
Как выбрать?
Выбирая свою первую картину для раскрашивания, стоит учитывать несколько важных правил.
- Размер. Есть как маленькие, так и большие картины. Начинающим не стоит сразу пробовать осилить большое полотно, ведь занятие может прийтись вам не по вкусу, и вы просто забросите работу. Первую картину лучше выбрать маленькой или средней по размеру.
- Уровень сложности. Есть 5 уровней сложности, они отмечены звездочками на упаковке. Первые два – это детские картины. Остальные три уровня предназначены для взрослых. Чем ниже уровень сложности, тем более объемными будут фрагменты для заполнения. Самая высокая сложность – мельчайшие детальки, рассматривать которые, возможно, придется с помощью лупы.
- Расцветка. Если вы только начинаете, рекомендуется купить яркую картину. Дело в том, что светлые детали закрашиваются очень сложно, цифра постоянно просвечивает, надо наносить еще слои. Новичкам это покажется утомительным. Также в качестве первых не стоит брать черно-белые картины.
- Четкость цифр. Иногда встречаются картины, где цифры прорисованы очень светло. Это может сильно утомить и заставит напрягать глаза. А еще есть модели, где числа просто сливаются друг с другом и надо присматриваться. Выбирайте хорошо прорисованные варианты. Очень хорошей идеей будет частично цветной холст. Нет, он не нарисован за вас, просто не белый, а с цветными пятнами. После раскрашивания этого будет не видно.
- Наличие подрамника. Наиболее бюджетные картины идут без коробки и подрамника. Если действительно хочется получить удовольствие от процесса, то подрамник все же должен быть. Это очень облегчает процесс рисования.
- Краски и кисти. Как правило, все это уже есть в наборе. Но рекомендуется заранее уточнить у продавца, какие именно краски входят в комплект. В подавляющем большинстве случаев это акриловые, но есть и масляные. Выбор лучше остановить на акриле. Если есть возможность, откройте одну баночку, посмотрите на состояние. Если краска начала засыхать по краям, от покупки лучше отказаться. Кисти из комплекта тоже не всегда хороши. Если планируете рисовать часто и получать больше удовольствия, купите несколько профессиональных моделей.
Помимо вышеописанного стоит изучить рейтинг производителей, почитать отзывы других людей о картинах. Это поможет быстрее определиться с выбором. Купить картину можно как российского, так и зарубежного производства. Например, большой популярностью среди покупателей пользуются следующие фирмы, выпускающие картины по номерам:
- «Фабрика творчества»;
- Schipper;
- Dimensions;
- Dali;
- Menglei.
Как правильно рисовать?
Рисование стоит начинать с подготовки места. Выберите область, хорошо освещенную естественным или искусственным светом. Если есть мольберт, очень хорошо, но в целом рисовать можно даже на коленях, ведь краски не растекаются. Затем ознакомьтесь с цветным листом, чтобы представить результат. Посмотрите и на вспомогательный лист. Эта схема не раз вам может пригодиться, поэтому лучше ее изучить.
Баночки с красками открываем по одной, не стоит откупоривать сразу несколько. Выберите участок, который вам хотелось бы зарисовать и найдите краску с таким же номером. Затем начинайте заполнять этот участок. Закончив, можно переходить к следующему.
Предыдущую баночку с краской стоит закрыть, а кисточку – сполоснуть в воде.
Каждый предпочитает рисовать по-своему, самостоятельно продумывая техники. В любом случае получится красиво. Однако некоторые хитрости все же имеются.
- Картины можно рисовать, начиная со светлых участков и постепенно переходя к темным. Так будет очень просто исправить ошибку, если вы ее совершите. Темные цвета закрасить очень сложно, а водой краска не смывается.
- Переход от большого к маленькому. Еще один подход, удобный для новичков. Закрасьте сначала самые крупные участки, а только потом переходите к мелким.
- Раскрашивание с центральной части. Сначала можно раскрасить ту часть, что в середине. Это почти всегда основа композиции. Увидев первые результаты, вы быстро заполните зоны по краям.
- Техника «сверху вниз». Очень простой вариант раскрашивания, вы начинаете сверху, полностью прокрашиваете эту зону и потихоньку двигаетесь вниз. Огромный плюс методики в том, что смазать краску рукой при неосторожном движении тут не удастся.
- Следование по оттенкам. Некоторые находят на картине все участки с определенным цветом, прокрашивают их, затем только переходят к другому. Но это довольно утомительно.
В процессе создания картины следует учитывать еще несколько полезных советов:
- рисовать лучше в быстром темпе, не отвлекаясь, поскольку краска в баночке под действием воздуха высыхает;
- загустевшие краски можно разбавить теплой водой и перемешать зубочисткой, но вот застывшие развести уже не получится, надо искать альтернативу;
- начинающим не рекомендуется смешивать краски между собой, используя палитру, здесь лучше четко рисовать по цифрам;
- кисточку после каждой краски нужно промывать и промакивать салфеткой, в емкости с водой она стоять не должна;
- рельефа рисункам может придать нанесение в определенных зонах нескольких слоев краски;
- за пределы участка выходить не стоит, движения требуется совершать плавные, легкие.
Оформить готовую картину можно в рамку или, если есть подрамник, повесить на стену с помощью входящих в комплект креплений. Если выбран этот вариант, позаботьтесь о том, чтобы боковые части картины, которые многие оставляют белыми, были закрашены. Белые боковины выглядят неаккуратно, а картина приобретает незаконченный вид.
Еще одна рекомендация касается использования специального акрилового лака. Он не только придаст дополнительный красивый блеск, но и продлит жизнь вашей работе.
Примеры в интерьере
Вот подборка нескольких интересных картин, украсивших собой разные типы интерьеров.
- Красивый морской пейзаж для кухни или столовой.
- Нежные цветы у забора, чуть дальше речка. Отлично вписывается по оттенкам в интерьер.
- Потрясающая картина мазками в осенней тематике для спальни. Яркая и очень эффектная.
- Осенний пейзаж, не отличить от настоящей картины.
- Яркий и насыщенный триптих, шикарный акцент для комнаты в монохроме.
- Еще один триптих, уже с романтическим подтекстом.
- Сюрреалистическая городская тематика идеально вписалась в минимализм.
- Большая картина для гостиной, сразу привлекает внимание.
- Красивый ночной венецианский пейзаж, подойдет как для спальни, так и для гостиной.
Картины по номерам пользуются огромной популярностью у тех, кто хочет почувствовать себя профессиональным художником. Это раскраска, с пронумерованными фрагментами, которая нанесена на холст, и каждая цифра на фрагменте означает определенный цвет. Готовую картину можно повесить в своем доме или подарить близкому человеку.
Теперь необязательно проходить художественную подготовку. Раскраски по номерам помогают улучшить навыки художника и превращают обычное полотно в живописный шедевр.
Многообразие картин по номерам позволяет рисовать в различных техниках и стилях.
А самое удобное, что в комплект входит все необходимое для работы с картиной. Вам необходимо лишь открыть краски и можно начать творить.
На всех холстах черным контуром нанесен рисунок (тонкой линией – чтобы он не просвечивал после нанесения краски), отделяющий друг от друга все цветовые сектора. Некоторые участки затемнены для удобства покраски.
Каждая раскраска включает в себя:
- Кисти
- Краски. Все цвета, которые необходимы для картины. Дополнительные оттенки не понадобятся, каждая баночка имеет свой номер, в соответствии с цветовым сектором на холсте.
- Мелкозернистый холст на подрамнике с контурным рисунком. Основа уже обработана и загрунтована – можно сразу приступать к написанию картины.
- Контрольный лист – изображение оригинальной картины. Это то, как должна выглядеть работа в итоге.
В каком порядке раскрашивать фрагменты
Предлагаем следующие варианты:
- По цветам. Необходимо сначала закрасить фрагменты под одним номером, затем под другим и т.д. При этом лучше начинать со светлых оттенков, так как проще исправить ошибку, закрасив участок более темным.
- По объектам. Нужные фрагменты проще искать на ограниченном участке и сразу понятно, что получается.
- По направлению. Фрагменты нужно раскрашивать по порядку от верхнего левого угла. Или от центра к краям, время от времени переворачивая картину. Таким образом можно обезопасить себя от загрязнения краской.
- От заднего плана к переднему. Сначала фон, потом центральная часть композиции, затем более жирными мазками объекты на переднем плане. Так можно создать эффект объемной.
Картины по номера в магазине Арт-Квартал пользуются большой популярностью, поэтому мы постоянно расширяем ассортимент. Купить раскраски по номерам можно как и взрослому, так иребенку по доступной цене.