Ван Гог
«Художником стать может каждый!» — сегодня этот девиз актуален как никогда. Да-да, не удивляйтесь, в наше время любой может почувствовать себя изобретательным Леонардо да Винчи или экспрессивным Ван Гогом. Ведь это раньше для того, чтобы написать свое полотно, приходилось годами учиться в художественной школе или, как минимум, оканчивать дорогостоящие курсы рисования. А каждый желающий вне зависимости от пола и возраста может всего за 3-5 дней создать свой собственный натюрморт, портрет или пейзаж – так же, как настоящий мастер, выставляющийся в знаменитых галереях. Как? Рисовать по цифрам!
В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.
Рисуем по принципу «все включено»
Комплектация набора Paintboy Original
Что особенно приятно, в любой набор для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины. Можно тут же начинать творить, это так просто — рисовать по цифрам! Но для начала стоит выбрать желаемую основу картины и познакомиться с лайфхаками по раскрашиванию.
Картон vs холст
Холст
Картон
Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картин на картоне. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник (картины на холсте). Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.
По правилам или без?
Конечно, актуальное искусство уже давно не имеет четких инструкций «можно» и «нельзя», а правила современного арта существуют исключительно для того, чтобы их нарушать. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст…
И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе. А когда освоите основные техники этого рода живописи, сможете уже нарабатывать багаж своих приемов и фишек. Тем более, что основных методик, существенно облегчающих рисование, не так уж и много.
«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам
Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.
От светлого – к темному
Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. Ведь куда проще стереть или перекрыть другим цветом пастельный оттенок, чем яркий или темный цвет.
От большего – к меньшему
Если рисовать по цифрам сначала все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики. Так будет проще сравнить «мелочевку» с главными смысловыми пятнами картины: согласитесь, закрасив вазу и три самых крупных бутона в ней, вам будет легче расположить рядом некрупные цветы и листья букета.
От центра – к краям
Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок. Как правило, именно в середине картины у художников-классиков располагается главный образ, будь то избушка в пасторальном пейзаже или ваза с фруктами в аппетитном натюрморте.
Сверху вниз
Этот способ движения по холсту также позволяет не стереть уже нанесенные краски локтями, они будут высыхать в процессе нанесения, а когда вы дойдете до нижнего края, верх картины будет практически сухим.
Как держать кисточку и делать мазки?
Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.
Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.
Яркий микс: как правильно смешивать краски?
Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.
Эффективно и эффектно: размытие границ
Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.
Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки
Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.
Матовый лак
Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость. Буквально через пару 6-8 часов после покрытия картины вы сможете ее гордо повесить на стену и пригласить родных и близких на свой собственный вернисаж.
Глянцевый лак
Глянец, как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем. С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый.
Кракелюрный лак
Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.
Вспомогательные материалы
Перед началом работы следует застелить стол газетой или пленкой, установить яркое, но не бьющее в глаза освещение, а еще запастить зубочистками и ватными палочками. Первые помогут прорисовать даже самые тонкие линии, а вторые пригодятся для того, чтобы вовремя убрать излишки краски или подправить неудачный мазок. Еще вам дополнительно может понадобиться набор кистей лучшего качества и разных диаметров, палитра и даже мольберт, если вы собираетесь рисовать на природе или даче.
Кисти для картин по номерам
Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Но не спешите тут же открывать все баночек с краской: акрил быстро густеет, поэтому открывайте их поэтапно, номер за номером.
Художники обычно используют такой фиксатор, чтобы рука не уставала держать кисточку на весу.
Оправа для рукотворного шедевра: выбираем идеальную раму
Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами. Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи! (Багетные рамки в каталоге)
Инструкция по раскрашиванию картины по номерам
Рисование картин по номерам очень интересное и увлекательное занятие и доставляющее Вам массу удовольствия! Вас это затянет и увлечет так, как никаких особых навыков для этого не требуется. Вам всего лишь понадобится емкость с водой для мытья кистей, вдохновение) пару салфеток для того чтобы удалять излишки красок с кисточек и чуточку терпения 
- Найдите правильный номер пигмента, соответствующий номеру на картине, который Вы хотите закрасить
Вам необходимо найти правильную цифру на картине с правильным цветом и закрасить его. - Закрасьте соответствующий номеру краски фрагмент картины. Важно: не разбавлять краски водой!
- Кисть необходимо помыть и удалить остатки краски салфеткой, перед тем как переходить красить другой фрагмент новой краской и другой номер картины. Важно: не смешивать цвета!
- Используя сухую кисть перейдите к следующему номеру.
- Когда вы раскрасите всю вашу картину, готовый результат вас поразит своей уникальностью и потрясающим видом по номерам.
Предупреждение
- 1.Краски высыхают очень быстро! Убедитесь, что крышка у баночки с краской плотно прижата, когда вы не используете ее.
- 2.Не оставляйте кисти в краске потому, что структура кисти портится от этого! Вымойте кисть тщательно сразу после использования и промокните ее салфеткой.
- 3.Краски имеют закрепляющую силу, поэтому используйте их максимально внимательно и аккуратно потому, что их невозможно смыть после высыхания.
- 4.Не допускайте полного высыхания краски на руках, одежде или предметах интерьера! Отмойте ее как можно скорее.
- 5.Не давать детям до 3 лет – содержит мелкие детали!
СОВЕТЫ ПО РАСКРАШИВАНИЮ
Итак, перед Вами открытый набор раскрасок c красками по номерам, и вы готовы приступить творить свой шедевр. Нижеприведенные советы помогут Вам нарисовать картину так, что Вы сможете гордиться своей работой, а по окончании раскрашивания едва ли можно будет догадаться, что картина нарисована таким методом (по номерам).
Таким Образом, перед Вами распакованный комплект раскрасок с красками, и вы готовы приступить к созданию собственного шедевра. Нижеуказанные рекомендации помогут достигнуть успеха в вашей работе и сохранить надлежащий облик красок и кисточек. А в дальнейшем повесив картину на стену, будете гордиться
Условно, все рекомендации можно разделить на 3 группы:
- Правила и последовательность рисования
- Правила использования красок
- Правила ухода за кисточками
Бесспорно, в этой статье нереально изложить все без исключения моменты и тонкости, какие имеются, так как эта область считается реальным художеством. Наша команда ориентируется на ранее собранный практический опыт рисования совместно с советами разных изготовителей также изъяснить данное описание в предельно вразумительной форме.
ПРАВИЛА ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ РИСОВАНИЯ
Подготовка красок
Перед началом рисования нужно тщательно подготовить краски. Вся идея заключается в том, что продукция MENGLEI и Truehearted не требуют никакого смешивания красок для получения нужного оттенка и эффекта: все уже полностью готово и пронумеровано, так как об этом заранее позаботился производитель! В наших комплектах краски безупречно выбраны согласно цветной палитре и также презентованы в необходимом количестве, для того чтобы Ваше предстоящее творение гарантированно было похоже на оригинал или превзошло его своей уникальностью. Все в ваших руках!
Обратите внимание на нумерацию красок в контейнерах.
При рисовании по номерам, весьма немаловажно, чтобы числа в контейнерах отвечали номерам на холсте. Определенные сюжеты предполагают применение нескольких контейнеров с одним таким же цветом краски, соответственно, эти краски имеют один и тот же номер.
Открытие флаконов
Открывайте флаконы с краской бережно и аккуратно, не применяя силу – это может повредить флакон. Чтобы предотвратить высыхание краски, открывайте всегда только те краски, которые действительно необходимы Вам в данный момент на данном фрагменте.
Рисование
Чтобы Вам было удобнее и комфортнее разместите следующие предметы около себя: макет готовой картины, краски, кисточки, холст с нанесенным контуром, контрольный лист, стакан с водой, кусочек матерчатой ткани и спички для размешивания красок. Правильнее будет подобрать пространство с хорошим освещением. Обведите крупные поверхности сначала тонкой кисточкой, а затем закрасьте поверхности более толстой кисточкой. Убедитесь, что вы закрасили контурные линии. Темная краска ложится на холст лучше, чем светлая. Если контуры или номера видны через краску, нанесите на них краску еще несколько раз.
Как держать кисточку
Держите кисточку, как ручку. Для устойчивости положите руку на поверхность и поворачивайте картину так, чтобы её расположение было для Вас удобным.
Порядок рисования
Не существует единого подхода к порядку рисования картин. Есть несколько техник рисования:
- Вы можете рисовать картину методом «линия за линией», от верхнего края картины к нижнему.
- Однако, вы можете достичь лучшего результата, если будете рисовать методом «от заднего плана к переднему», сначала обращать внимание на предметы на заднем плане, а затем на переднем. Например, вы рисуете ландшафт. В данном случае порядок рисования выглядит следующим образом: 1.небо, 2.облака, 3.луг, 4. деревья, 5. листья, 6. цветы.
Иногда также может возникать вопрос: раскрашивать картину по номерам или по цветам? Экспериментальным и опытным путем (Внимание: такие выводы сделаны «практиками» и не являются официальными рекомендациями производителя) некоторыми пользователями были определены два варианта:
1. В последовательности нумерации красок в наборе:
- от увеличения общего количества областей и контуров, которые надо раскрасить одним цветом, к уменьшению. Пример: краской № 1 в наборе нужно раскрасить 15 контуров, а краской № 2 — десять контуров.
- от большей суммарной площади контуров, которых надо закрасить одним цветом, к меньшей. Это можно оценить визуально «на глаз».
В последовательности от более светлых оттенков и цветов к более насыщенным и темным. Это связано с тем, что при ошибке в раскрашивании, светлой краской закрасить темные фрагменты намного сложнее, чем темной краской светлые фрагменты. Иными словами, чтобы белой краской закрасить темный сегмент нужно больше слоев и наоборот: темной краской закрасить светлый сегмент можно в один слой, т.е. намного проще.
Как видно, имеется большое число альтернатив также интерпретаций техники раскрашивания по номерам. Возможны также различные совмещения и чередования техник и методик, что предоставляет нам бесконечное число вариантов. Иными словами, вы абсолютно ничем не ограничены, кроме Вашей фантазии, желаний и умения. Не стоит на чем-либо зацикливаться: надо рисовать так, как Вам удобно, приятно и комфортно. Просто начинайте рисовать картину и в процессе сами поймете, какая техника и методика рисования Вам наиболее подходят.
Для идеальной готовой картины закрасьте все не закрашенные фрагменты и просвечивающиеся номера. Как и в художественных галереях, смотреть на картину и оценивать ее необходимо с расстояния 2-3 метров.
На заметку умелым художникам
За счет разной толщины красок, эффект рисования картины может быть эффектно усилен. Для этого нанесите оставшуюся краску толстым слоем на участки картины, которые Вы бы хотели сделать более выразительнее. Это позволит картине быть более рельефнее и эффектнее.
Лакировка
Акриловые краски после высыхания приобретают легкий глянец и красивый вид. Дополнительного ухода не требуется, но можно протирать картину влажной салфеткой для того, чтобы она не потеряла свой первозданный вид. При желании, через неделю после высыхания картины можете покрыть ее поверхность специальным лаком для картин. Глянцевый лак насытит Вашу картину более яркими и насыщенными оттенками красок, а матовый лак уберет блики. Лак можно приобрести в специальных магазинах для художников и мастеров.
Рамка
Поместив картину в соответствующую красивую рамку, она будет смотреться более полно и эффектнее, как картины в галерее. Чтобы сохранить эффект картины, не нужно размещать ее под стеклом. Вы можете украсить картину обычной рамкой, купив ее в магазинах самообслуживания, или изысканной рамкой, приобретя ее в специализированных магазинах или галереях.
Правила использования красок
Чтобы рисовать правильнее и точнее, необходимо соблюдать правила использования красок. Это крайне важно!
Поэтому просим Вас внимательно прочитать нижеследующие правила и соблюдать инструкции по рисованию.
Важно: как только Вы открыли баночки с краской, срок годности красок становится ограниченным!
Правило 1
Открывайте баночки с краской именно тогда, когда начинаете раскрашивать картину. Весьма трудно упаковать скоросохнущие краски в столь маленьком объеме (около 3мл), таким образом, чтобы они могли храниться продолжительное время. Баночки с краской, которые являются разработкой последнего поколения компании MENGLEI и Truehearted выполняют это требование. Но, равно, как только они были раскрыты, краска способна высохнуть. Поэтому художник-любитель должен завершить картину как можно скорее после открытия баночек с краской
Правило 2
С помощью кисточки удалите налипшую краску с крышки обратно в баночку. Коробки в магазине или на складе могли храниться в вертикальном положении. Поэтому при открытии баночки немного краски может находиться на крышке.
Правило 3
Контейнеры для краски плотно закрыты и специально разработаны так, чтобы сохранить все свойства красок. Краска в баночках, может немножко загустеть при хранении, чаще всего из-за перепадов температуры. Чтобы краски снова имели свой первозданный вид и были эффективны для использования, вполне хватит просто добавить в них пару капелек воды и тщательно размешать. Краски вновь готовы и эффективны к использованию!
Правило 4
Чтобы краски служили вам эффективно и с пользой, старайтесь не делать длительных перерывов в вашем рисовании так, как когда Вы открыли баночки с краской, есть вероятность что они могут засохнуть если ими долго не пользоваться, старайтесь завершить картину без длительных перерывов. Поэтому после открытия баночек с краской старайтесь их использовать максимум в течение 12 недель.
Правило 5
Если Вы хотите сделать перерыв в работе, плотно прижмите контейнеры, предварительно удалив следы жидкой или уже подсохшей краски с самой крышки, с краев крышки и уплотнительных пазов крышки.
На рисунках А и В показан принцип
На рисунке А контейнер является воздухонепроницаемым, поскольку края контейнера беспрепятственно входят в чистые уплотнительные пазы в крышке. Крышка герметично прилегает к краям баночки.
На рисунке В неправильно закрытая баночка. Видно, что остатки краски не дают крышке закрыться плотно. Следовательно, воздух, поподающий в контейнер, высушивает краску. Поэтому тщательно очистите каждую баночку перед тем, как ее закрыть. Удалите остатки краски с края контейнера ногтем или тряпочкой, а круглые уплотняющие пазы – зубочисткой или большой иглой. Перед тем как закрыть баночку убедитесь, что ее края и крышка чистые.
Правило 6
В случае если вы собираетесь сделать перерыв в рисование в течение нескольких недель, плотно закройте баночки с краской, как описано выше, затем заверните их во влажную ткань и положите в полиэтиленовый пакет или в пластиковую коробку. Это поможет защитить краски от высыхания. Однако это не может гарантировать, что уже открытые краски останутся по-прежнему готовыми к использованию и сохранят свои свойства в течение многих месяцев или лет.
Правило 7
Так как после каждого перерыва в рисовании, краски имеют свойство загустевать так как краски содержат воду, которая быстро испаряется и поэтому если ими долго не пользоваться они загустевают, поэтому после каждой небольшой Вашей паузы, необходимо будет легко этот момент исправить для дальнейшей вашей эффективной и увлекательной работы. Легкими движениями рук добавьте несколько капель воды в баночку с краской и тщательно перемешайте зубочисткой.
Правила ухода за кисточками
С кисточками необходим такой же бережный уход, как и с баночками с краской. Чтобы кисточки прослужили Вам долго и качественно необходимо выполнять нижеследующие правила. Художники иногда жалуются на качество кисточек. Однако, в большинстве случаев это из-за неправильного ухода за кисточкой.
Наиболее частые ошибки:
- Не оставляйте кисточку в стакане с водой, это разрушает ее структуру.
- Никогда не чистите кисточку агрессивными химическими средствами, это плохо скажется на ее дальнейшем использовании.
- Никогда не используйте кисточку для размешивания краски, это разрушает ее волокна.
- Ни счищайте засохшую краску ногтями, это повреждает ее ворсинки и они выпадают.
Правильный уход:
Кисточка состоит из трех частей: ручки, металлического крепежа и ворсистой части.
- После рисования, чтобы кисточка Вам прослужила намного дольше, сразу вытрите остатки краски с кисточки.
- Промойте кисточку в чистой теплой воде.
- Чтобы в следующий раз кисточка не была грязная и другого цвета, аккуратно, но тщательно намыльте кисточку, а затем промойте ее снова.
- Вытрите воду с кисточки вращающими движениями. Краска не должна оставаться на конце металлического крепежа.
- С помощью пальцев придайте ворсистой части кисточки первоначальную форму, образуя кончик.
- Положите кисточку и дайте ей высохнуть самостоятельно. Не используйте обогреватель или фен!
Самое главное правило — не бояться и полагаться на данный макет! Раскрашивайте в Ваше удовольствие-И будьте уникальны в своем стиле !Все получится! Удачных Вам раскрасок и покупок!
Как рисовать картины по номерам
14 июня 2021
Мечтаете рисовать, но сомневаетесь в своих силах? Картины по номерам — то, что вам нужно. С их помощью вы сможете не только приятно провести время, но и создать свой «маленький шедевр живописи». Для этого не придется заканчивать курсы рисования и бегать по магазинам в поисках нужной кисточки. Достаточно выбрать набор с понравившимся изображением.
О том, как это сделать и начать рисовать картины по номерам, рассказываем в нашей статье.
Что входит в комплект?
Комплект материалов, входящих в набор для рисования, может быть разным, но, как правило, в нем есть:
- рисунок, который нанесен на холст (текстиль) или на картон (бумагу). По картону рисовать проще, и наборы с ним бюджетнее, но из-за природы материала почувствовать себя художником в полной мере у вас не получится. Рисовать на холсте сложнее, стóят такие рисунки дороже, но ощущения натуралистичнее. Холст может быть натянут на подрамник или же нет. Наш совет новичкам: начинайте на картонных холстах;
- схема (контрольный лист) — «запасной лист» с рисунком и цифрами. Нужен для форс-мажоров: например, если номер сектора на холсте или картоне стерся или запачкался;
- цветное изображение будущей картины — чтобы художник время от времени сравнивал с тем, что получается, и был уверен, что двигается в правильном направлении;
- краски — обычно это маленькие баночки с акриловыми (реже с акварельными) красками. На баночки нанесены цифры, которые соответствуют номерам секторов на рисунке. Иногда краски идут в тюбиках. Для начинающих художников больше подойдет акрил, так как работать с ними проще и сохнет он быстрее;
- кисти — обычно в наборе есть несколько кистей разных размеров для удобной прорисовки крупных и мелких деталей;
- лаковая смесь — может быть включена в набор, но не обязательно. Ею покрывают готовую работу, чтобы защитить от пыли и выцветания. Если лака в комплекте нет, его можно докупить самостоятельно.
Реже в наборе может быть листовка с краткой информацией о художнике, крепления, чтобы повесить картину на стену, и даже мольберт.
Интересно знать: некоторые рисунки изначально «немножко цветные», то есть их секторы слегка подкрашены в нужные цвета. Такие наборы разработаны для людей с проблемным зрением и детей.
Нюансы выбора: сложность, подрамник, изображение
Если вы только собираетесь войти в когорту рисовальщиков по номерам, стоит узнать о некоторых особенностях выбора картины и комплектации набора, с которыми вы можете столкнуться.
Разумеется, первое, на что обращают внимание, — это сама картинка. Кому-то нравятся милые животные, кому-то — красивые пейзажи, кто-то питает слабость к величественным архитектурным сооружениям. Не стоит прыгать с места в карьер и выбирать что-то сложное. Для первой попытки больше подходят незамысловатые пейзажи, животные, птицы, а вот нарисовать человека или икону новичку будет непросто.
Еще один важный нюанс — уровень сложности. Он обозначается звездочками или цифрами на коробке: чем больше, тем сложнее. Выделяют следующие уровни:
- начальный (1−2) — минимальное количество мелких деталей и большое — крупных. Подходит для тех, кто первый раз берет в руки кисточку, или для детей;
- средний (3−4) — больше средних и мелких деталей. Подойдет для тех, кто уже имеет небольшой опыт, или для очень уверенных в себе новичков;
- сложный (5) — с большим количеством мелких элементов. К таким творениям приступать лучше уже набив руку на более простых работах.
Если изображение в вашем наборе нанесено на холст, а не на картон, убедитесь, что холст натянут на подрамник. Некоторые производители убирают его из комплектации, чтобы уменьшить стоимость набора, но рисовать на холсте без подрамника неудобно.
Если же вам понравилось изображение именно в наборе без подрамника, то его стоит докупить отдельно и натянуть готовую работу самостоятельно или в багетной мастерской.
Лайфхак: для прорисовывания участков с обилием небольших элементов используйте лупу.
Подготовка — тоже работа!
Чтобы рисование было приятным, а после него не пришлось отмывать краску от поверхностей, не стоит игнорировать этап подготовки рабочего места. Для начала очистите пространство для работы, чтобы ничего не мешало и не отвлекало. После надежно расположите картину. Здесь есть два варианта:
- на мольберт — удобно, но дороговато;
- на стол — не так удобно, зато без лишних трат.
Подготовьте материалы. Помимо красок и кисточек из набора вам могут понадобиться:
- газета или пленка — чтобы укрыть поверхность, если вы рисуете на столе. В противном случае потом придется оттирать акриловые краски от столешницы;
- баночка с водой — чтобы мыть кисточки в процессе;
- зубочистки — иногда с их помощью проще прорисовывать самые мелкие элементы;
- ватные палочки или салфетки — пригодятся, чтобы удалить излишки краски или поправить неосторожный мазок.
Лайфхак: бывает, что светлые оттенки не перекрывают цифры цвета. В таком случае можно сначала нанести на элемент белую краску, дать ей высохнуть, а потом нанести нужный цвет.
5 техник раскрашивания
Вы купили набор, подготовили рабочее место, а значит, можно приступать к работе. Но на холсте столько секторов, а в картине столько цветов, что глаза разбегаются. С чего начать?
Есть 5 основных способов раскрашивания картин по номерам.
«От светлого — к темному» — техника, при которой самые светлые оттенки раскрашиваются первыми, самые темные — последними. Такой способ хорош для новичков, он позволяет легко исправить помарки и неточности: более темный цвет легко перекроет более светлый.
«От большего — к меньшему» — техника, где первыми раскрашиваются наиболее крупные участки, а самые маленькие заполняются в конце. Удобство такого метода в том, что небольшие штрихи гораздо удобнее добавлять, когда картина более-менее прорисована.
У многих художников основная фигура находится в центре, но при технике «От центра к краям» именно главный образ прорисовывается первым. Это минимизирует риск смазать рукавом то, что уже было закрашено. Согласитесь: важнее всего, чтобы качественно был прорисован именно главный образ, а не фон.
Опытные «художники по номерам» утверждают, что способ «Сверху — вниз» лучше всех подходит новичкам. Благодаря такой технике почти нет риска смазать то, что уже было нарисовано, и не надо ждать, пока высохнет уже нанесенный слой. Важно уточнить, что правшам раскрашивание таким методом стоит начать с верхнего левого угла, а левшам — с верхнего правого.
При использовании метода «По номерам красок» художник идет в том порядке, в котором пронумерованы цвета. Такой подход хорош для сложных произведений с большим количеством цветов и мелких деталей.
Кстати, с опытом вы разработаете свою технику, которая будет своеобразным миксом всех методик.
Береги инструмент!
Чтобы для каждого занятия рисованием не пришлось покупать новые инструменты, стоит соблюдать простые правила по уходу за ними. Не открывайте много баночек с краской сразу, ведь они быстро сохнут и теряют свой цвет и привлекательность.
Не оставляйте кисточки надолго в краске или воде: это портит их структуру, они топорщатся, и рисовать ими станет неудобно. Также тщательно мойте их после работы, чтобы на щетинках не засохли капельки. Кисти мойте под теплой водой с мылом, для лучшего эффекта используйте тряпочку или губку. Не давайте краске засохнуть на одежде или руках — отмыть ее потом будет очень сложно.
Соблюдение этих простых рекомендаций продлит срок службы кистей и красок, а заодно сэкономит ваши деньги!
Выводы
Итак, чтобы выбрать и нарисовать картину по номерам, нужно:
- 1. Знать, что входит в набор. В комплект входит рисунок, разделенный на секторы и нанесенный на картон или на холст. Новичкам лучше начинать с рисунка на картоне. В процессе рисования может пригодиться схема, если какой-то из номеров на рисунке запачкался или стерся. Также в набор входит цветное изображение готового творения, краски и кисточки. В некоторых наборах встречается лак — для закрепления красок, защиты от пыли и выцветания.
- 2. Учесть нюансы. Новичкам не стоит выбирать сложные произведения с изображением людей или икон и большим количеством мелких деталей. Начинающим художникам лучше выбрать небольшие изображения пейзажей или животных. Также при покупке обратите внимание на звездочки на коробке. Они обозначают уровень сложности. Чем больше звездочек — тем сложнее работа, т.е. в ней больше маленьких и очень мелких участков. Еще один нюанс — подрамник. В некоторых наборах его нет, а лучше, чтобы он был. Если выбор все же пал на набор без подрамника, лучше его докупить и натянуть на него холст.
- 3. Подготовить рабочее место. Для начала уберите все лишнее и освободите пространство. Потом установите рисунок на мольберт или уложите на стол. Далее подготовьте необходимые материалы и инструменты: краски и кисточки, баночку с водой. Также стоит укрыть стол пленкой или газетой, подготовить зубочистки для прорисовывания особенно мелких деталей, ватные палочки и салфетки — для удаления излишков краски и воды.
- 4. Определиться со способом раскрашивания. Основных способов пять. Можно раскрашивать рисунок, начиная со светлых цветов и переходя к темным. Это позволит избежать помарок: темные цвета легко перекрывают светлые. Второй способ — начать с более крупных участков, а закончить мелкими. Последние элементы в таком случае прорисовываются проще. Еще один метод рисования — движение от центра к краям. Это позволит избежать случайных смазываний. Четвертая техника — раскрашивать сверху вниз. Правши в данном случае начинают с левого верхнего угла, левши — с правого. Такая техника подойдет для новичков: ничего не размажется, и ждать, пока высохнет уже нанесенный слой, не нужно. Последний метод — рисовать в порядке, в котором пронумерованы цвета. Он подходит для создания произведений с большим количеством цветов и обилием мелких элементов.
- 5. Беречь инструмент. Чтобы процесс раскрашивания прошел хорошо от начала и до конца, не открывайте все баночки с краской сразу, чтобы они не высыхали, не оставляйте кисточки в краске или в воде, а также тщательно мойте их с мылом после работы, не давайте краске засыхать на руках и одежде.
Творчество — это отличный способ отвлечься от проблем и суеты, а также немного «полетать в облаках»! Покупайте, мечтайте, творите! Ваш онлайн-гипермаркет 21vek.by.
Рейтинг статьи:
рейтинг: 5 голосов: 4
Картины по номерам
Рисование картин по номерам
Содержание
- Что это такое?
- Как выбрать картину?
- Подготовка
- Как правильно рисовать?
- Использование разных стилей
- Полезные советы
Рисование картин по номерам – не только увлекательное занятие, но и прекрасная возможность получить красивый элемент интерьера, который может украсить любое помещение. Кроме того, этот вид деятельности может настолько увлечь, что, достигнув совершенства в работе, можно смело делать презенты близким и друзьям. Тем более что сюжетов таких картин существует великое множество.
Что это такое?
Картина по номерам представляет собой набор для рисования. При этом размеры могут быть разными – от совсем миниатюрных полотен до очень больших. Выбор сюжетов тоже очень обширен, что дает возможность выбрать картину в любую комнату, для ребенка и взрослого, для новичка и опытного мастера.
В набор обычно входят основные составляющие.
-
Холст. Именно на него будут наноситься краски. Он представляет собой полотно, на котором пронумерованы определенные участки.
Чем больше участков и чем они мельче, чем сложнее работа, тем дольше придется трудиться над созданием картины.
- Подрамник. В большинстве случаев холст уже сразу прикреплен к нему. Поэтому достаточно распаковать все предметы, разложить их и можно приступать к работе.
- Кисти. В наборе может присутствовать одна кисточка или сразу несколько. Иметь разные варианты всегда удобнее, поскольку для совсем узких участков может подойти лишь очень тоненькая кисть. В то время как большие пространства лучше раскрашивать большой кистью.
Даже если в наборе одна кисточка, лучше приобрести дополнительные экземпляры.
- Краски. К набору прилагаются краски, которые должны быть использованы при создании картины. Но, опять же, при желании можно приобрести дополнительные краски.
- Цветная картинка. На нее нужно ориентироваться, и она дает представление о том, как будет выглядеть окончательный вариант.
- Схема. На ней присутствуют обозначения. Каждый цвет под своим номером. Остается только на холсте отыскивать нужный номер и красить необходимым цветом.
Как выбрать картину?
Рисование по номерам увлечет не только ребенка, оно подходит для абсолютно всех взрослых.
При выборе картины стоит обратить внимание на многие важные нюансы.
- Для первого раза правильнее будет приобрести небольшую картину. Так можно будет понять, по душе это занятие или нет. Слишком большой вариант может сразу утомить, и результат работы можно будет увидеть очень нескоро, работу придется разделить на множество этапов. Особенно стоит помнить об этом, когда картина приобретается для ребенка. Если основная цель – увлечь его, нужно искать маленькую картинку, но с большими деталями.
- Картины отличаются уровнем сложности. И снова действует тот же принцип. Лучше, если очень мелких деталей будет мало или вовсе не будет. Такие холсты раскрашивать сложно. Нужно быть очень внимательным, работать придется очень тонкой кистью, а если залезть нечаянно краской не того цвета на соседний участок, придется искать способы закрасить вылезшие штрихи. Работа получится неаккуратной.
- Ориентироваться стоит и на бюджет. Чем качественнее изделие, чем больше компонентов оно имеет, тем дороже будет оно стоить. Цена зависит также от популярности бренда, размеров холста. Лучше изначально приобретать качественные изделия, поскольку работать с ними проще и приятнее.
- Еще один важный момент – это выбор сюжета. Их количество настолько велико, что абсолютно каждый сможет выбрать что-то на свой вкус. Отдельную нишу занимает природа, и здесь можно встретить самые разные явления природы и пейзажи: восход и закат, море и горы, лес и берега рек, осенние и зимние, весенние и летние. Большой популярностью пользуются картины, демонстрирующие узнаваемые места разных стран (Франция, Англия, Голландия, Россия, Германия). Отдельным лагерем выступают всевозможные животные: кошки, собаки, тигры, медведи, дельфины и другие. Религиозная тема тоже представлена разнообразными святыми и библейскими сюжетами. Есть еще всевозможные цветы, игрушки, мультяшные картинки, портреты знаменитостей. Среди такого разнообразия несложно растеряться, поэтому ориентироваться предстоит только на свой вкус.
- При покупке обязательно стоит открыть коробку и проверить холст. Все цифры и участки должны быть хорошо читаемыми и четко нанесенными. Если изображения чересчур блеклые, а цифры читаются плохо, это затруднит работу, испортит настроение, результат может быть не тем, что ожидался.
- Если изделие приобретается через интернет-магазин, нужно внимательно прочитать все характеристики товара, просмотреть прилагающиеся фото, а также обратить внимание на отзывы тех, кто уже приобрел данный товар. Обычно это очень помогает сориентироваться.
Подготовка
Для того чтобы начать создавать картину акриловыми красками (кто-то предпочитает делать это фломастерами, но эффект точно не тот, что от красок), нужно подготовить свое рабочее место. Ведь от удобства и комфорта напрямую зависит качество будущей работы.
- Стол должен быть удобным. На нем должен разместиться сам холст, все краски, кисти. Схему необходимо держать перед собой, как и картинку, чтобы иметь возможность периодически сверяться с оригиналом. Еще лучше, если дома есть мольберт. Тогда рисовать будет еще удобнее.
- Отдельное внимание стоит уделить освещению. В идеале хорошо рисовать днем у окна, чтобы естественный свет падал на полотно. В вечернее время, помимо верхнего освещения, обязательно нужно иметь на столе настольную лампу с достаточно ярким светом, чтобы все мелкие цифры были видны как следует. Малейшая ошибка может испортить картину, и придется исправлять ее.
- Нужно обязательно подготовить чистые салфетки, которые пригодятся, если нужно будет убрать лишнюю краску, протереть поверхность, промокнуть кисти.
- Сами краски тоже стоит подготовить, открыть те коробочки, которые предстоит использовать в течение ближайшего времени.
- А также потребуются кисти, стаканчик с водой для их промывания. Можно приготовить и палитру. Не исключено, что придется краски смешивать. Если картина богата разнообразными оттенками, некоторые краски придется смешать, чтобы добиться нужного тона.
Как правильно рисовать?
Раскрашивать своими руками картину совершенно несложно, но начинающим придется немного поэкспериментировать, чтобы научиться быстро и красиво красить, прежде чем получится самому создать собственный шедевр. Удобнее рисовать на холсте с подрамником.
И если набор без подрамника, то лучше самостоятельно натянуть холст на подрамник и закрепить, чтобы работа действительно получилась качественной.
В каждом наборе присутствует инструкция, которая подскажет, как пользоваться набором, чтобы сделать все правильно. Но существуют свои хитрости, о которых лучше знать заранее.
- Есть способ раскрашивания от больших элементов к меньшим. При этом сначала раскрашивают только крупные объекты, а уже потом переходят к мелким. Такой способ упростит работу новичкам.
- А для кого-то, напротив, будет проще сначала оформить маленькие детали, а затем перейти к крупным. Особенно такой вариант актуален, когда мелкие участки заходят на крупные.
- Еще один вариант – начинать рисовать сверху и постепенно продвигаться вниз. Одному удобнее начинать с правого угла, другому – с левого. Преимущество такого вида раскрашивания в том, что краски не смазываются, а спокойно высыхают. Но при этом нужно учесть, что есть и минус. Красок сразу будет использовано много, кисти придется мыть чаще.
- Трудоемкий вариант, но обоснованный при очень сложных работах, это когда выбирают участки с одним номером и прокрашивают только их, потом переходят к участкам с другим номером. На поиски отдельных мелких участков уходит больше времени. Но в итоге важны качество и красота работы, поэтому времени жалеть не стоит.
- Еще один способ, когда сначала выбирают элементы, которые предстоит покрасить светлой краской, а затем уже переходят к объектам с темными тонами.
Это основные принципы, но каждый может изобрести свой, удобный лично ему. Возможно, кому-то сначала захочется прорисовать передний план, а затем перейти к задним объектам, или наоборот. Кто-то, напротив, сначала захочет прорисовать края, а потом обратить внимание на центр композиции.
Использование разных стилей
Конечно, у каждого художника есть свой стиль. Но и при раскрашивании картин по номерам тоже вполне реально использовать разные стили, чтобы картина выглядела более целостной, завершенной. Ведь зачастую нужно передать, например, нити дождя, набухшую тучу, лучи солнца, скользящие по поверхности воды. Все это можно сделать, используя разные мазки, консистенцию красок. Можно делать крупные уверенные мазки или легкие перистые.
Рассмотрим некоторые стили, которые помогут разнообразить свою картину.
- Пуантилизм – это прием, когда на один участок наносится множество мелких точек, это придает объекту эффект свечения.
- Цветовой переход можно осуществить, если промыть кисть, окунуть в чистую воду и аккуратными движениями убрать резкий переход между цветами.
- Перистый переход возможно сделать, если производить легкие и быстрые мазки, а затем отретушировать границу, где один цвет переходит в другой.
- Легкое покрытие получится осуществить, если разбавить краску водой, а затем нанести тонкий слой уже на другой высохший оттенок. Это обеспечит эффект прозрачности.
- Декорирование понадобится сделать после того, как картина завершена. Это могут быть какие-то мелкие детали (точки, линии), которые придадут картине завершенность.
Полезные советы
Те, кто уже набил руку в этом творчестве, охотно делится с новичками своим опытом и дает советы, к которым стоит прислушаться.
- При подготовке к этому занятию лучше иметь при себе дополнительные предметы, которые способны облегчить работу. Например, лупа поможет рассмотреть мелкие детали и цифры, нанести краску на правильные участки. Емкость с водой должна быть с двумя отделениями. В одном моют кисти, в другом разбавляют краски. Дополнительные кисти лучше всегда иметь под рукой. Чистой кистью, смоченной в воде, удобнее убирать нечаянно закрашенные участки или вылезшие мазки. Корректор или белая акриловая краска также помогут устранить ошибки.
- При раскрашивании лучше использовать 2-3 слоя. Так наверняка удастся закрасить все цифры, и картина будет выглядеть полноценно.
- Финальное оформление картины играет большую роль. Чаще всего ее можно повесить на стену прямо на подрамнике. Но иногда можно подобрать и красивую раму, которая соответствует по своему стилю общему интерьеру.
- Некоторые предпочитают после полного высыхания красок покрывать картину лаком. Это придаст ей дополнительный блеск и защитит краски от выгорания.
- Если набор приобретается в подарок, нужно обязательно учесть уровень мастерства того, кому предназначается картина, а также поинтересоваться его вкусами. Если он не приемлет религиозную тематику, вряд ли ему понравится раскрашивать ангелочков и иконы. А вот любителю флоры и фауны точно придутся по душе картины с тиграми, пантерами или шикарными розами и лилиями.